El Contador de Películas
- Episodios
- 331
- Se publica
- cada semana
- Último episodio
- 6 Nov 2026
Sobre el podcast
Cine y series en un podcast semanal sobre lo que ocurre frente y detrás de la pantalla. Historias sobre gente que hace películas, las sueña, las ve. Libreto y conducción del escritor y guionista Daniel Villalobos.
🎧 Escucha este y todos los podcasts de Cooperativa en
👉 Cooperativapodcast.cl
Episodios 331
El Calígula de Tinto Brass
Defensor acérrimo del erotismo frente a la pornografía, Tinto Brass transitó por el cine italiano con una obsesión declarada por el cuerpo, el deseo y la estética. Sin embargo, su filmografía quedó …
Notas del episodio
Defensor acérrimo del erotismo frente a la pornografía, Tinto Brass transitó por el cine italiano con una obsesión declarada por el cuerpo, el deseo y la estética. Sin embargo, su filmografía quedó inevitablemente ligada a una de las producciones más caóticas, polémicas y desastrosas de la historia del cine: Calígula (1979).
En este episodio de El Contador de Películas, Daniel Villalobos repasa el choque titánico de egos detrás del proyecto financiado por Bob Guccione (fundador de Penthouse): el guion infilmable de Gore Vidal, el despido de Brass en pleno rodaje, las escenas explícitas agregadas en secreto y el bochorno de un elenco estelar británico (con Malcolm McDowell, Helen Mirren, John Gielgud y un Peter O’Toole completamente ebrio) que vio cómo una ambiciosa epopeya de arte terminaba convertida en la película de culto más escandalosa del videoclub.
Descubre más episodios en Cooperativapodcast.clRafael Azcona cumple cien años
Hijo de sastre, aspirante a torero y satírico feroz, Rafael Azcona se convirtió en el guionista más importante e influyente de la historia del cine español. Artífice de obras como Plácido, El verdugo o La gran …
Notas del episodio
Hijo de sastre, aspirante a torero y satírico feroz, Rafael Azcona se convirtió en el guionista más importante e influyente de la historia del cine español. Artífice de obras como Plácido, El verdugo o La gran comilona, retrató la miseria cotidiana con un humor punzante y una profunda compasión por los desposeídos.
Al cumplirse 100 años de su nacimiento, Daniel Villalobos repasa la trayectoria de un autor que rechazó la etiqueta del "humor negro" para abrazar la tragicomedia humana, colaboró con directores fundamentales como Luis García Berlanga, Marco Ferreri y José Luis Cuerda, y dejó una huella imborrable en películas como El pisito, El cochecito y La lengua de las mariposas.
Más episodios en Cooperativapodcast.cl🍿Coppola y el vampiro enamorado
En 1992, Francis Ford Coppola estrenó su versión de Drácula, prometiendo la adaptación definitiva de la novela de Bram Stoker.Pero detrás del éxito comercial hubo 15 años de rechazos, el rescate inesperado de …
Notas del episodio
En 1992, Francis Ford Coppola estrenó su versión de Drácula, prometiendo la adaptación definitiva de la novela de Bram Stoker.
Pero detrás del éxito comercial hubo 15 años de rechazos, el rescate inesperado de Winona Ryder y una desastrosa función de prueba que George Lucas ayudó a salvar cambiando el final.
En este episodio de El Contador de Películas, Daniel Villalobos revisa la trastienda de una película que convirtió a un monstruo en un trágico héroe romántico.
Encuentra más historias de cine en Cooperativapodcast.clLa mujer antes del amanecer
¿Sabías que la historia de amor de Antes del amanecer (Before Sunrise) está inspirada en un encuentro real que tuvo el director Richard Linklater? En este episodio de El Contador de Películas, Daniel Villalobos …
Notas del episodio
¿Sabías que la historia de amor de Antes del amanecer (Before Sunrise) está inspirada en un encuentro real que tuvo el director Richard Linklater? En este episodio de El Contador de Películas, Daniel Villalobos reconstruye la historia detrás de una de las trilogías románticas más queridas del cine independiente: Antes del amanecer, Antes del atardecer y Antes de la medianoche, protagonizadas por Ethan Hawke y Julie Delpy.
Lo que comienza como un encuentro casual entre dos desconocidos que pasan una noche caminando y conversando por Viena se transforma en una reflexión sobre el amor, las oportunidades perdidas, el paso del tiempo y las decisiones que marcan nuestras vidas. Pero la inspiración de Richard Linklater nació en Filadelfia, en 1989, cuando conoció a Amy Lehrhaupt, una joven con la que compartió una noche que nunca olvidaría. Años después, Linklater descubrió una noticia que cambiaría para siempre el significado de su película.
🎬 Escucha más episodios en Cooperativapodcast.clCómo aman los chilenos
En 1984, una comedia chilena intentó responder una pregunta incómoda: ¿Cómo aman los chilenos? Con infidelidades, prejuicios, sexo clandestino y muchas apariencias, Cómo aman los chilenos, de Alejo Álvarez …
Notas del episodio
En 1984, una comedia chilena intentó responder una pregunta incómoda: ¿Cómo aman los chilenos?
Con infidelidades, prejuicios, sexo clandestino y muchas apariencias, Cómo aman los chilenos, de Alejo Álvarez, terminó convirtiéndose en una cápsula del tiempo sobre el país en los 80.
Daniel Villalobos rescata esta rareza casi olvidada del cine chileno y descubre una película tan anticuada como reveladora.
Encuentra más historias de cine en Cooperativapodcast.clÉrase una vez en América, el mito, el cine y la muerte
Sergio Leone rechazó dirigir El padrino porque quería contar otra historia de gánsteres. Tardó 15 años en conseguirla: Érase una vez en América (Once Upon a Time in America), una película monumental sobre la …
Notas del episodio
Sergio Leone rechazó dirigir El padrino porque quería contar otra historia de gánsteres. Tardó 15 años en conseguirla: Érase una vez en América (Once Upon a Time in America), una película monumental sobre la amistad, la traición, el tiempo y todo lo que el cine es capaz de hacernos recordar.
Protagonizada por Robert De Niro y James Woods, la película sigue a Noodles y Max desde su infancia como hijos de inmigrantes en el Nueva York de comienzos del siglo XX hasta su transformación en poderosos gánsteres. Pero Sergio Leone utiliza el mundo del crimen para contar algo mucho más amplio: la historia de una generación, el sueño americano, la inmigración, la pobreza, el poder, el dinero, la amistad y las heridas que deja el paso del tiempo.
Encuentra más historias de cine en Cooperativapodcast.clTras la paletada, nadie dijo nada
Un poeta fracasado vende su alma al diablo para conocer el futuro. Raúl Ruiz toma esa historia del escritor inglés Max Beerbohm y la convierte en "Nadie dijo nada", una mirada extraña, oscura y profundamente …
Notas del episodio
Un poeta fracasado vende su alma al diablo para conocer el futuro. Raúl Ruiz toma esa historia del escritor inglés Max Beerbohm y la convierte en "Nadie dijo nada", una mirada extraña, oscura y profundamente chilena al país de comienzos de los años 70.
Pero la historia de Enoch Soames no termina en el cine. En 1997, exactamente en la fecha que Beerbohm había imaginado, un misterioso personaje apareció en la sala de lectura del Museo Británico buscando su nombre en el catálogo. ¿Un viajero del tiempo? ¿Una broma?
Encuentra más episodios en Cooperativapodcast.cl20 años del imperio de tierra adentro
David Lynch llevó su cine al límite con “Inland Empire”, un laberinto de sueños, pesadillas, Hollywood y mundos que se cruzan. A 20 años de su estreno, Daniel Villalobos revisita una de las películas más …
Notas del episodio
David Lynch llevó su cine al límite con “Inland Empire”, un laberinto de sueños, pesadillas, Hollywood y mundos que se cruzan. A 20 años de su estreno, Daniel Villalobos revisita una de las películas más radicales, inquietantes y personales de la carrera del director.
Protagonizada por Laura Dern, Inland Empire es también una película sobre el cine, sus bambalinas y la frontera cada vez más difusa entre realidad y ficción. Lynch abandona definitivamente el celuloide y explora las posibilidades del cine digital para construir una historia fragmentada, oscura y surrealista, conectada con algunas de sus obsesiones recurrentes: Hollywood, los sueños, la identidad, la explotación, el miedo y la redención.
Encuentra más contenidos de cine en Cooperativapodcast.clCine, pesimismo y los años noventa
En los años 90, el cine empezó a hablar de trabajos que asfixiaban, futuros inciertos y vidas que no encontraban salida. De Matrix, El club de la pelea, Belleza americana y Espacio de oficina a Taxi para 3, La …
Notas del episodio
En los años 90, el cine empezó a hablar de trabajos que asfixiaban, futuros inciertos y vidas que no encontraban salida. De Matrix, El club de la pelea, Belleza americana y Espacio de oficina a Taxi para 3, La fiebre del loco y El entusiasmo; en este episodio de El Contador de Películas, Daniel Villalobos ofrece un recorrido por el cine de los años 90 y comienzos de los 2000 para entender cómo la crisis económica, el desempleo, la precariedad laboral, el capitalismo y la incertidumbre marcaron las películas de una época.
Una mirada al cine de los 90, la crisis asiática en Chile y las películas que retrataron el malestar social, el trabajo y la búsqueda de una vida mejor.
Encuentra más episodios en Cooperativapodcast.cl30 años de Escape de Los Ángeles
John Carpenter, Kurt Russell y Snake Plissken regresaron en 1996 con Escape de Los Angeles, una secuela de Escape de Nueva York que terminó convirtiéndose en uno de los grandes fracasos de la carrera del …
Notas del episodio
John Carpenter, Kurt Russell y Snake Plissken regresaron en 1996 con Escape de Los Angeles, una secuela de Escape de Nueva York que terminó convirtiéndose en uno de los grandes fracasos de la carrera del director.
En este episodio de El Contador de Películas, Daniel Villalobos repasa la historia de la película, su producción, sus problemas con los efectos digitales y las razones de su fracaso. Las ideas de Carpenter sobre el control estatal, la libertad individual, la inmigración, el extremismo conservador y la vigilancia.
Además, una comparación de Escape de Los Angeles con El demoledor, otra película de los años 90 que imaginó un futuro distópico marcado por el control social.
Encuentra lo mejor del cine en Cooperativapodcast.clLa madre de todas las rubias
¿Qué ocurrió realmente durante las últimas horas de vida de Marilyn Monroe? El 4 de agosto de 1962, Marilyn Monroe murió en su casa de Los Angeles. Tenía apenas 36 años. El informe oficial estableció que la …
Notas del episodio
¿Qué ocurrió realmente durante las últimas horas de vida de Marilyn Monroe? El 4 de agosto de 1962, Marilyn Monroe murió en su casa de Los Angeles. Tenía apenas 36 años. El informe oficial estableció que la actriz murió por una sobredosis de barbitúricos y consideró probable el suicidio. Sin embargo, las circunstancias de su muerte alimentaron durante décadas dudas y teorías sobre lo ocurrido aquella noche.
En este episodio de El Contador de Películas, Daniel Villalobos reconstruye, a través de la bibliografía, las últimas horas de Marilyn Monroe: su conversación telefónica con Peter Lawford, los llamados que siguieron, la llegada del psiquiatra Ralph Greenson, el testimonio contradictorio de su ama de llaves, la investigación policial y las circunstancias que rodearon el traslado del cuerpo.
Conoce además las principales hipótesis y las diferencias entre la interpretación del biógrafo Donald Spoto y las conclusiones del forense Thomas Noguchi, quien realizó la autopsia de la actriz.
Todos los capítulos de El Contador de Películas los encuentras en Cooperativapodcast.clLos niños perdidos
A 39 años de su estreno, Generación Perdida (The Lost Boys) sigue siendo mucho más que un clásico del cine de vampiros. En este episodio de El Contador de Películas, Daniel Villalobos analiza cómo la película …
Notas del episodio
A 39 años de su estreno, Generación Perdida (The Lost Boys) sigue siendo mucho más que un clásico del cine de vampiros. En este episodio de El Contador de Películas, Daniel Villalobos analiza cómo la película de Joel Schumacher transformó el mito de Drácula para hablar de pobreza, desigualdad y desesperación en la Norteamérica de Ronald Reagan.
Desde su origen como una aventura inspirada en Peter Pan y Los Goonies, hasta su reinvención como un thriller juvenil protagonizado por Kiefer Sutherland, el episodio explora por qué The Lost Boys se convirtió en una obra de culto y cómo dialoga con películas como Dirty Dancing, Karate Kid, Rambo, Matewan y The Outsiders.
Lo mejor del cine está en Cooperativapodcast.cl 🍿Chuck Russell, director
La muerte del director Chuck Russell invita a revisar la carrera de uno de los grandes artesanos del cine fantástico de los años 80 y 90. En este episodio de El Contador de Películas, Daniel Villalobos recorre …
Notas del episodio
La muerte del director Chuck Russell invita a revisar la carrera de uno de los grandes artesanos del cine fantástico de los años 80 y 90. En este episodio de El Contador de Películas, Daniel Villalobos recorre la historia del realizador de Pesadilla en Elm Street 3: Los Guerreros del Sueño, La Mancha Voraz, La Máscara, Eraser y El Rey Escorpión, películas que marcaron a toda una generación.
Desde sus primeras colaboraciones con Frank Darabont hasta el éxito que convirtió a Jim Carrey en una estrella mundial, el episodio explora cómo Russell revitalizó el cine de terror, la fantasía y la aventura, y por qué terminó alejándose del centro de Hollywood. También revisa su trabajo con Arnold Schwarzenegger, Dwayne Johnson, el auge de los efectos digitales y su inesperada apuesta final por la inteligencia artificial como herramienta para crear cine.
Lo mejor del cine está en Cooperativapodcast.clEnrique Lihn y su adiós a Tarzán
En 1984, mientras Chile vivía protestas, censura y los años más tensos de la dictadura, Enrique Lihn transformó la muerte del actor Johnny Weissmuller, el Tarzán más famoso del cine, en una de las obras …
Notas del episodio
En 1984, mientras Chile vivía protestas, censura y los años más tensos de la dictadura, Enrique Lihn transformó la muerte del actor Johnny Weissmuller, el Tarzán más famoso del cine, en una de las obras audiovisuales más originales de la cultura chilena: Adiós a Tarzán.
En este episodio de El Contador de Películas, Daniel Villalobos rescata la historia de este video casi clandestino, donde la poesía, el humor, la sátira política y el lenguaje audiovisual se mezclan para ridiculizar los discursos oficiales de la época.
Con apariciones de Francisco Coloane, Cristián Warnken, Mariano Silva y el propio Lihn, Adiós a Tarzán se convierte en un carnaval absurdo que refleja el Chile de los años 80 y demuestra cómo la risa podía ser una forma de resistencia.
Un recorrido por la obra de Enrique Lihn, el cine, el video experimental, la dictadura de Pinochet y uno de los documentos audiovisuales más singulares y menos conocidos de la historia cultural chilena.
Descubre más historias de cine en Cooperativapodcast.cl 🎥El futuro se fue hace rato: 25 años de Inteligencia Artificial
A 25 años de su estreno, Inteligencia Artificial (A.I. Artificial Intelligence) sigue siendo una de las películas de ciencia ficción más fascinantes y debatidas del cine moderno.Concebida durante más de dos …
Notas del episodio
A 25 años de su estreno, Inteligencia Artificial (A.I. Artificial Intelligence) sigue siendo una de las películas de ciencia ficción más fascinantes y debatidas del cine moderno.
Concebida durante más de dos décadas por Stanley Kubrick y finalmente dirigida por Steven Spielberg, la película nació del encuentro entre dos de los cineastas más influyentes de la historia.
En este episodio de El Contador de Películas, Daniel Villalobos reconstruye la extraordinaria historia detrás de su creación: desde el cuento de Brian Aldiss que inspiró el proyecto, pasando por los años de desarrollo de Kubrick, los múltiples guiones, la imposibilidad técnica de filmarla y la decisión de confiarle la dirección a Spielberg tras el rodaje de Eyes Wide Shut.
Un análisis sobre cómo Inteligencia Artificial reúne las grandes obsesiones de ambos directores: la inteligencia artificial, la programación de la mente, la identidad, el amor, la memoria y la pregunta sobre qué significa realmente ser humano. ¿Puede una máquina amar? ¿Y cuánto de nuestros propios afectos es libertad y cuánto programación?
A la luz del auge de la IA generativa, ChatGPT, OpenAI y los debates actuales sobre inteligencia artificial, la película adquiere una vigencia inesperada. Lo que en 2001 parecía una fábula futurista hoy dialoga directamente con el presente y con las preguntas que comienzan a definir nuestra relación con las máquinas.
Un episodio sobre Steven Spielberg, Stanley Kubrick, el legado compartido de dos maestros del cine y una obra que, 25 años después, sigue obligándonos a preguntarnos si la diferencia entre un ser humano y una inteligencia artificial está en la tecnología... o en la forma en que aprendemos a amar.
Descubre más historias de cine en Cooperativapodcast.cl 🎥Los fantasmas de Michael Jackson
Ghosts no es un proyecto menor en la carrera de Michael Jackson: es su obra audiovisual más íntima e incómoda. Estrenada en 1996, esta pieza de casi cuarenta minutos funciona como una confesión disfrazada de …
Notas del episodio
Ghosts no es un proyecto menor en la carrera de Michael Jackson: es su obra audiovisual más íntima e incómoda. Estrenada en 1996, esta pieza de casi cuarenta minutos funciona como una confesión disfrazada de fantasía gótica, donde el Rey del Pop se representa como un ser monstruoso, perseguido e incomprendido.
Creada junto a Stephen King y dirigida por Stan Winston, Ghosts mezcla musical, cine fantástico y horror infantil para retratar una fama convertida en maldición. Jackson interpreta múltiples personajes, se esconde tras prótesis y máscaras, y transforma su propio cuerpo en un campo simbólico de culpa, sospecha e infancia perdida.
Lejos de limpiar su imagen, Ghosts expone sus obsesiones más profundas. Estrenada en el Festival de Cannes, fue recibida con desconcierto y quedó como una obra imposible de separar de la duda y la inquietud.
Lo mejor del cine está en Cooperativapodcast.cl 🍿Las despedidas de Clint Eastwood
Clint Eastwood esperó años para filmar Los Imperdonables, un western cuando el western parecía muerto. No se trata de un canto a la violencia, sino más de una despedida: del género, del mito y de una vida …
Notas del episodio
Clint Eastwood esperó años para filmar Los Imperdonables, un western cuando el western parecía muerto. No se trata de un canto a la violencia, sino más de una despedida: del género, del mito y de una vida marcada por la culpa. La historia de un pistolero que ya no quiere matar, un relato sobre amor y redención.Los exterminios y resurrecciones de Spielberg
En 1993, Steven Spielberg estrenó dos películas que parecían venir de mundos opuestos: Parque Jurásico y La lista de Schindler. Durante años se repitió la idea de que una fue el precio comercial para poder …
Notas del episodio
En 1993, Steven Spielberg estrenó dos películas que parecían venir de mundos opuestos: Parque Jurásico y La lista de Schindler. Durante años se repitió la idea de que una fue el precio comercial para poder filmar la otra. Pero vistas hoy, esas dos obras dialogan de manera inquietante y profunda.
Este episodio propone leerlas como un solo relato dividido en dos caras: el del espectáculo y el del horror, el de la promesa tecnológica y el de la catástrofe moral. En una isla poblada por dinosaurios resucitados y en un gueto cercado por alambradas, aparecen figuras similares: empresarios convencidos de que todo lo que puede hacerse, debe hacerse. John Hammond y Oskar Schindler avanzan por caminos distintos, pero ambos encarnan la misma tensión entre ambición, dinero y vida humana.
A partir de escenas, símbolos y decisiones éticas, el capítulo explora cómo Spielberg reflexiona sobre la representación: cómo mostrar lo nunca visto y cómo filmar lo casi imposible de representar. El CGI, la memoria del Holocausto, el cine como industria y como artificio se cruzan en un año clave que anticipó el fin de un Hollywood y el nacimiento de otro.
Un viaje por el corazón del cine de Spielberg, donde asombrar y sobrevivir nunca dejan de estar en conflicto.
Lo mejor del cine está en Cooperativapodcast.cl 🍿Directores que vuelven a casa
Volver al pasado puede ser tentador… y peligroso. Daniel Villalobos recorre a los cineastas que regresaron a sus propias obras: secuelas tardías, retornos fallidos y regresos milagrosos. De Spaceballs a Twin …
Notas del episodio
Volver al pasado puede ser tentador… y peligroso. Daniel Villalobos recorre a los cineastas que regresaron a sus propias obras: secuelas tardías, retornos fallidos y regresos milagrosos. De Spaceballs a Twin Peaks, una reflexión sobre el tiempo, la nostalgia y el riesgo de volver al lugar donde todo empezó.55 años del doctor Phibes
En la televisión del trasnoche de la infancia ochentera, cuando empezaba “lo bueno”, apareció El abominable Dr. Phibes. A 55 años de su estreno, Daniel Villalobos revisa este clásico del cine B: una historia de …
Notas del episodio
En la televisión del trasnoche de la infancia ochentera, cuando empezaba “lo bueno”, apareció El abominable Dr. Phibes. A 55 años de su estreno, Daniel Villalobos revisa este clásico del cine B: una historia de venganza barroca, humor negro y asesinatos inspirados en las plagas bíblicas, que convirtió a Vincent Price en uno de los grandes villanos del cine. Un ícono del terror de culto que sigue dialogando con los monstruos modernos.
Escucha este y otros episodios en Cooperativapodcast.clEl rol más ingrato de Gary Oldman
Gary Oldman debía un favor. Gracias a Luc Besson pudo escribir y dirigir “Nil by Mouth”, y la moneda de cambio fue aceptar sin leer el guion un papel en “El quinto elemento”. Así nació Jean-Baptiste Emanuel …
Notas del episodio
Gary Oldman debía un favor. Gracias a Luc Besson pudo escribir y dirigir “Nil by Mouth”, y la moneda de cambio fue aceptar sin leer el guion un papel en “El quinto elemento”. Así nació Jean-Baptiste Emanuel Zorg, un villano que el propio Gary Oldman considera su rol más ingrato.
Encuentra más episodios en Cooperativapodcast.clVillanos y antihéroes
El cine nos enseñó a distinguir héroes y villanos con facilidad, pero de pronto esa frontera se volvió borrosa. En este capítulo recorremos el nacimiento del anti-héroe, desde el cine negro hasta las series …
Notas del episodio
El cine nos enseñó a distinguir héroes y villanos con facilidad, pero de pronto esa frontera se volvió borrosa. En este capítulo recorremos el nacimiento del anti-héroe, desde el cine negro hasta las series actuales. Motivos egoístas, ambigüedad moral y puntos de vista que lo cambian todo. Porque en el cine —y fuera de él— no siempre gana el bueno.
Encuentra más episodios en Cooperativapodcast.clLos tiempos de la revancha
A los 82 años murió Adolfo Aristarain, uno de los grandes cineastas argentinos. En este episodio, Daniel Villalobos revisita Tiempo de revancha, la película que cimentó su universo cinematográfico. Un cine …
Notas del episodio
A los 82 años murió Adolfo Aristarain, uno de los grandes cineastas argentinos. En este episodio, Daniel Villalobos revisita Tiempo de revancha, la película que cimentó su universo cinematográfico. Un cine atravesado por la dignidad, la derrota y la certeza de que el verdadero poder no viste uniforme, sino traje y corbata. Una mirada amarga, lúcida y profundamente política sobre el país y el capital.
Escucha este y otros episodios en Cooperativapodcast.clEl coyote y la indiferencia del cielo
Nadie la pidió, pero la película “Coyote vs Acme “existe y estuvo a punto de no estrenarse jamás. Daniel Villalobos usa al Coyote y al Correcaminos para pensar algo más grande: el deseo, la porfía y la dignidad …
Notas del episodio
Nadie la pidió, pero la película “Coyote vs Acme “existe y estuvo a punto de no estrenarse jamás. Daniel Villalobos usa al Coyote y al Correcaminos para pensar algo más grande: el deseo, la porfía y la dignidad perdida. Un personaje condenado a fracasar, artefactos que prometen demasiado y una persecución eterna. Porque el verdadero enemigo del Coyote nunca fue el Correcaminos, es su obstinación.
Escucha este y otros episodios en Cooperativapodcast.clMuerte desde el cielo
¿Puede una película de acción de los 80 leerse hoy como una advertencia? Daniel Villalobos repasa la historia de “Relámpago Azul”, un thriller que usa la tecnología policial para hablar de control y vigilancia …
Notas del episodio
¿Puede una película de acción de los 80 leerse hoy como una advertencia? Daniel Villalobos repasa la historia de “Relámpago Azul”, un thriller que usa la tecnología policial para hablar de control y vigilancia. A través del piloto interpretado por Roy Scheider, la película plantea una idea incómoda: el verdadero heroísmo no está en ejercer el poder, sino en renunciar a él. Un clásico de acción que se siente más actual que nunca.
Escucha este y otros episodios en Cooperativapodcast.clLas bambalinas de la invasión
Un alumno vuelve convertido en cineasta y le pide a su maestro que le escriba un guión. Así comenzó Invasión (1969), la película que unió (y luego distanció) a Jorge Luis Borges, Adolfo Bioy Casares y Hugo …
Notas del episodio
Un alumno vuelve convertido en cineasta y le pide a su maestro que le escriba un guión. Así comenzó Invasión (1969), la película que unió (y luego distanció) a Jorge Luis Borges, Adolfo Bioy Casares y Hugo Santiago. Daniel Villalobos repasa la historia de una ciudad sitiada, una resistencia mínima y una obra clave del cine argentino. Una pieza incomprendida, olvidada y redescubierta décadas más tarde.
Escucha este y otros episodios en Cooperativapodcast.cl20 años de la “V de Venganza”
Daniel Villalobos repasa la historia de “V de Vendetta” a dos décadas de su estreno. Desde el cómic original basado en la Inglaterra de Margaret Thatcher hasta el rechazo de su creador a las adaptaciones …
Notas del episodio
Daniel Villalobos repasa la historia de “V de Vendetta” a dos décadas de su estreno. Desde el cómic original basado en la Inglaterra de Margaret Thatcher hasta el rechazo de su creador a las adaptaciones cinematográficas. El propio Alan Moore no quiso nada con la película de las hermanas Wachowski, que popularizó la máscara de Guy Fawkes convirtiéndola en un símbolo de protesta.
Escucha este y otros episodios en Cooperativapodcast.clChuck Norris: La estrella de cine y el héroe real
Chuck Norris fue estrella de acción, meme involuntario y símbolo de una época del cine. Pero detrás del mito hubo una historia marcada por la infancia difícil, la disciplina marcial, el cine de patadas, la …
Notas del episodio
Chuck Norris fue estrella de acción, meme involuntario y símbolo de una época del cine. Pero detrás del mito hubo una historia marcada por la infancia difícil, la disciplina marcial, el cine de patadas, la televisión conservadora y una herida que nunca cerró: la muerte de su hermano en Vietnam. En este capítulo de El Contador de Películas, Daniel Villalobos recorre la vida, la carrera y la tragedia íntima que separó al héroe de pantalla del héroe real.
Escucha este y otros episodios en Cooperativapodcast.clBienvenidos a la Siberia del crimen
A 30 años de su estreno, Fargo sigue siendo una de las historias criminales más inquietantes del cine. En este episodio, Daniel Villalobos recorre el mundo creado por Joel Coen y Ethan Coen: una Minnesota …
Notas del episodio
A 30 años de su estreno, Fargo sigue siendo una de las historias criminales más inquietantes del cine. En este episodio, Daniel Villalobos recorre el mundo creado por Joel Coen y Ethan Coen: una Minnesota cubierta de nieve donde el crimen, el absurdo y el azar se cruzan en medio de la nada. Porque Fargo es más que un lugar: es una sensación, un mundo de misterio donde cualquier cosa puede pasar.
Escucha este y otros episodios en Cooperativapodcast.clLa mujer que hizo venir la lluvia
¿Por qué nos sigue conmoviendo "Harold y Maude" más de 50 años después? A propósito del fallecimiento de Bud Cort, exploramos cómo su interpretación de un joven obsesionado con la muerte se convirtió en un …
Notas del episodio
¿Por qué nos sigue conmoviendo "Harold y Maude" más de 50 años después? A propósito del fallecimiento de Bud Cort, exploramos cómo su interpretación de un joven obsesionado con la muerte se convirtió en un símbolo de autenticidad frente al cinismo, y cómo la lección de Maude sigue siendo el antídoto perfecto a la "cultura del cringe": salir al mundo, cantar desafinado si es necesario y, simplemente, amar un poco más.
Escucha este y otros episodios en Cooperativapodcast.cl
Aquí están los 40 episodios más recientes de 331. Los anteriores están en el feed del podcast.
Podcasts similares
Más podcasts de Arte
¿Es tu podcast?
Confírmalo con una entrada en tu feed: aquí recibes un código, lo añades como podcast:txt en el canal de tu feed y nosotros lo comprobamos. Después tu podcast aparecerá como «verificado» en SoundNode.