TOUS DANSEURS
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- 4. Nov. 2026
Über den Podcast
Tous danseurs est le podcast de la danse, de TOUTES les danses (danse classique, danse contemporaine, danse moderne, danse électro, danse hip-hop etc.). Chaque semaine, une interview pour faire rayonner les danses, la culture et le beau. Un temps suspendu. Pour découvrir des parcours insolites de femmes et d’hommes qui vivent passionnément danse, des artisans du mouvement. Danseurs et athlètes, costumiers, chorégraphes, musiciens, chercheurs. Des créateurs et ouvriers de la danse. Dans l’ombre ou la lumière, ils sont tous en mouvement et tous danseurs.
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Olivier Dubois, faire surgir le monstre, préserver les désirs
Aujourd’hui, je reçois Olivier Dubois. Chorégraphe, directeur artistique de Bolzano Danza, artiste associé à L’Onde, il écrit tout, absolument tout, sur papier millimétré, ses galaxies où le mouvement vient en …
Shownotes
Aujourd’hui, je reçois Olivier Dubois. Chorégraphe, directeur artistique de Bolzano Danza, artiste associé à L’Onde, il écrit tout, absolument tout, sur papier millimétré, ses galaxies où le mouvement vient en dernier. Il ouvre aussi ses plateaux à des projets de création avec de nombreux amateurs et amatrices, sans jamais faire de sélection. Son seul enjeu : préserver leur désir. Enregistrée l’an dernier, au moment des Mémoires d’une Seigneure, cette conversation prend un nouvel écho avec Come out à L’Onde, sur la musique de Steve Reich, qui rassemble 14 interprètes professionnels : l’occasion de faire résonner ses mots pleins de feu pour la danse. On l’écoute avec joie.
On termine cet épisode avec les mots de Chloé, une fidèle amatrice des aventures d'Olivier Dubois. Elle partage avec nous le pouvoir de la danse d'Olivier sur son corps. Cette danse qui fait surgir le monstre et qui métamorphose.
Voir Come Out à l'Onde le 17 novembre : https://www.londe.fr/programmation/come-out
Pour en savoir plus sur Olivier Dubois : https://www.olivierdubois.org/spectacle/come-out/
Cet épisode a été imaginé en partenariat avec les équipes de L'Onde
Edouard Hue, danseur et chorégraphe. Une danse qui danse vraiment
Aujourd’hui, je reçois Édouard Hue, danseur et chorégraphe.Une danse qui danse vraiment, une physicalité intense, et une quête permanente : trouver son propre souffle, sa singularité.Il prépare Avant la nuit / …
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Aujourd’hui, je reçois Édouard Hue, danseur et chorégraphe.
Une danse qui danse vraiment, une physicalité intense, et une quête permanente : trouver son propre souffle, sa singularité.
Il prépare Avant la nuit / L’Oiseau de feu, une soirée pour douze danseurs, une scénographie XXL, et un sujet qui parle à tout le monde : la parentalité. Des enfants happéspar un monde qui les envoûte, des parents prêts à tout pour les protéger, jusque dans L’Oiseau de feu, sur la musique iconique de Stravinsky.
Rendez-vous au Festival de danse de Cannes le 28 novembre. Mais d’abord, on l’écoute avec joie.
👉 Pour en savoir plus sur Edouard Hue : https://www.festivaldedanse-cannes.com/offres/beaver-dam-company-edouard-hue-avant-la-nuit-loiseau-de-feu-cannes-fr-6383118/
👉Pour en savoir plus sur le festival de Danse de Cannes,du 21 novembre au 6 décembre : https://www.festivaldedanse-cannes.com/
Stephanie Lake, Australian choreographer: Dance at Full Power
Aujourd’hui, je reçois Stephanie Lake, chorégraphe australienne basée à Melbourne.Quand nous avons enregistré cet épisode, elle était à New York, où elle présentait son travail pour la première fois.Elle ouvre …
Shownotes
Aujourd’hui, je reçois Stephanie Lake, chorégraphe australienne basée à Melbourne.
Quand nous avons enregistré cet épisode, elle était à New York, où elle présentait son travail pour la première fois.
Elle ouvre le Festival de danse de Cannes avec Manifesto : neuf danseurs, neuf batteurs en live, une énergie explosive, presque hypnotique.
Nous avons parlé de sa relation à la danse et de son approche très physique du mouvement.
On l’écoute avec joie.xxxxxxxx
Today, I’m joined by Stephanie Lake, an Australian choreographer based in Melbourne.
When we recorded this conversation, she was in New York, presenting her work there for the first time.
She opens the Cannes Dance Festival with Manifesto: nine dancers, nine live drummers, and explosive energy.
We talked about what dance means to her and her physical approach to movement.
Stephanie Lake, let’s listen.
👉 Pour en savoir plus sur Stéphanie Lake :
👉 Manifesto, c'est le 21 novembre en ouverture du festival de danse de Cannes : https://www.festivaldedanse-cannes.com/
Alan Lucien Øyen, Norwegian choreographer. The world, others, through our bodies
Aujourd’hui, je reçois Alan Lucien Øyen, chorégraphe, metteur en scène, auteur et danseur norvégien.Avec sa compagnie Winter Guests, il travaille depuis 20 ans entre danse, théâtre et récit, de Wuppertal à …
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Aujourd’hui, je reçois Alan Lucien Øyen, chorégraphe, metteur en scène, auteur et danseur norvégien.
Avec sa compagnie Winter Guests, il travaille depuis 20 ans entre danse, théâtre et récit, de Wuppertal à l’Opéra de Paris, avec une attention particulière portée aux êtres et à leurs histoires.
Il présente Antigone au Théâtre de la Ville, avec notamment trois interprètes du Tanztheater Wuppertal.
On l’écoute avec joie,
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Today, I’m joined by Norwegian choreographer, director, writer and dancer Alan Lucien Øyen.
With his company Winter Guests, he has spent nearly twenty years exploring the space between dance, theatre and storytelling, from Wuppertal to the Paris Opera.
He is currently presenting Antigone at Théâtre de la Ville, with three performers from Tanztheater Wuppertal.
It’s a pleasure to listen.
👉 Voir Antigone du 1er au 7 octobre au Théâtre de la Ville : https://www.theatredelaville-paris.com/fr/spectacles/saison-26-27/danse/alan-lucien-oyen-antigone
👉 Pour en savoir plus sur Alan Lucien Øyen : https://winterguests.com/about/alan-lucien-oyen
Ben Duke, choreographer and performance maker
Today, I’m joined by Ben Duke, a British choreographer, director and performance maker.As the Théâtre de la Ville dedicates a two-month focus to his work, we talk about dance and theatre, humour and great …
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Today, I’m joined by Ben Duke, a British choreographer, director and performance maker.
As the Théâtre de la Ville dedicates a two-month focus to his work, we talk about dance and theatre, humour and great stories.
What can dance say that words cannot? Why do we still need great stories? And how can humour be part of all this?
Let’s listen.
Focus Ben Duke - Théâtre de la Ville - 22 sept au 21 nov - 4 pieces
👉 The Last Hamlet : https://www.theatredelaville-paris.com/fr/spectacles/saison-26-27/danse/the-last-hamlet-ben-duke
👉 Juliet & Roemo : https://www.theatredelaville-paris.com/fr/spectacles/saison-26-27/danse/juliet-romeo-ben-duke👉 Paradise Lost : https://www.theatredelaville-paris.com/fr/spectacles/saison-26-27/danse/paradise-lost-lies-unopened-beside-me-ben-duke👉 Ruination : the true story of Medea : https://www.theatredelaville-paris.com/fr/spectacles/saison-26-27/danse/ruination-the-true-story-of-medea-ben-duke-reprise
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Aujourd’hui, je reçois Ben Duke, chorégraphe, metteur en scène et artiste britannique.
À l’occasion du focus de deux mois que lui consacre le Théâtre de la Ville, nous parlons de danse et de théâtre, d’humour et de grands récits.
Que peut raconter la danse que les mots ne peuvent pas dire ? Pourquoi avons-nous encore besoin de grandes histoires ? Et comment l’humour peut-il être au service de tout cela ?
On l’écoute avec joie.
Martin Harriague, une danse entre le Ballet de l’Opéra Grand Avignon et le CCN - Ballet Biarritz
Aujourd’hui, je reçois Martin Harriague, danseur et chorégraphe, directeur du Ballet de l’Opéra Grand Avignon et, à partir de janvier 2027, directeur du CCN – Ballet Biarritz.En vingt ans de danse, Martin a …
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Aujourd’hui, je reçois Martin Harriague, danseur et chorégraphe, directeur du Ballet de l’Opéra Grand Avignon et, à partir de janvier 2027, directeur du CCN – Ballet Biarritz.
En vingt ans de danse, Martin a franchi de nombreuses étapes, avec un désir : avoir une maison, une compagnie où chercher et développer sa vision de la danse.
À quelques mois de sa prise de fonction au Ballet Biarritz, dans la chaleur du festival d’Avignon et en plein marathon des onze représentations de Prométhée, sa création pour le Ballet d’Avignon, il raconte ses doutes, ses nécessités et ce qui l’anime.
Une danse ancrée dans un corps virtuose, dans la fougue du travail, et qui n’a pas peur d’être musicale.
On l’écoute avec joie.
Martin Harriague a déjà été interviewé dans le podcast Tous Danseurs : https://www.tousdanseurs.com/podcast/ep-84-martin-harriague/
Joie de pouvoir diffuser ce podcast à l'aube du festival Le Temps d'aimer la danse de Thierry Malandain.
Ici pour écouter l'épisode avec Thierry : https://www.tousdanseurs.com/podcast/ep-102-thierry-malandain/
👉 Le Temps d'Aimer la Danse, c'est du 10 au 21 septembre à Biarritz et au coeur du Pays Basque.
👉 Voir Prométhée de Martin Harriague avec le Ballet de l'Opéra Grand Avignon les 13, 15 et 16 septembre : https://www.letempsdaimer.com/programmation/promethee
👉 Voir Awen de Martin Harriague avec le Ballet de l'Opéra Grand Avignon le 19 septembre : https://www.letempsdaimer.com/programmation/awen-the-sacred-veil
👉 Voir L'Oiseau de feu, Boléro, Minuit et demi, ou le coeur mystérieux de Thierry Malandain les 15 et 16 septembre : https://www.letempsdaimer.com/programmation/l-oiseau-de-feu-bolero-minuit-et-demi-ou-le-coeur-mysterieux
Marion Barbeau, Ulysse Zangs, Dimitri Chamblas racontent Marion Ulysse
Aujourd’hui, je reçois Marion Barbeau, Ulysse Zangs et Dimitri Chamblas.Pour leur première mondiale au festival Montpellier Danse, dans les tournoiements de la poussière blanche de la cour de l’Agora, sous une …
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Aujourd’hui, je reçois Marion Barbeau, Ulysse Zangs et Dimitri Chamblas.
Pour leur première mondiale au festival Montpellier Danse, dans les tournoiements de la poussière blanche de la cour de l’Agora, sous une lune limpide, le public a été saisi par la force de la présence de Marion Barbeau et Ulysse Zangs. Une présence ambivalente, puisqu’ils étaient tour à tour puissants et vulnérables dans l’immensité de cet espace.
Deux rock stars du ballet dans une performance jouissive orchestrée par Dimitri Chamblas.
On les écoute avec joie,
👉 Voir Marion Ulysse :
- Les 26 et 27 septembre aux Arènes de Nîmes : https://theatredenimes.com/spectacle/dimitri-chamblas/
- Du 21 au 23 novembre à La Villette : https://www.lavillette.com/manifestations/dimitri-chamblas-26-27/
Maguy Marin, l’art de dire le monde
Aujourd’hui, je reçois Maguy Marin, figure incontournable de la danse contemporaine. Avec « May B », créée en 1981 et inspirée de l’univers de Samuel Beckett, elle a profondément marqué l’histoire de la …
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Aujourd’hui, je reçois Maguy Marin, figure incontournable de la danse contemporaine.
Avec « May B », créée en 1981 et inspirée de l’univers de Samuel Beckett, elle a profondément marqué l’histoire de la danse.
En avril, plusieurs occasions permettront de découvrir ou redécouvrir ses œuvres : à la Mac Creteil avec « Les applaudissements ne se mangent pas » et à Chaillot qui lui consacre une première édition de Chaillot Expérience Iconiques autour de trois pièces majeures : « May B », « Singspiele » et « Les applaudissements ne se mangent pas. »
L’occasion idéale de la rencontrer et de revenir avec elle sur son parcours.
On l’écoute avec joie,
❤️🔥 Tous danseurs est le podcast de toutes les danses. Chaque mercredi, un nouvel épisode.
🔥Voir « Les applaudissements ne se mangent pas », les 1 et 2 avril à la @maccreteil et du 15 au 18 avril à Chaillot
🔥Voir « May B » à Chaillot du 8 au 12 avril
🔥Voir « Singspiele » à Chaillot les 10 et 11 avril
🔥Chaillot Experience Iconiques, c’est les 10 et 11 avril
#maguymarin #dansecontemporaine #mayb #tousdanseurs #podcast
Eric Minh Cuong Castaing, Marine Relinger, Aloun Marchal à Montpellier Danse. A propos de Vision
Aujourd'hui, je reçois les chorégraphes Éric Minh Cuong Castaing, Aloun Marchal et la dramaturge Marine Relinger pour la première de VISION au Festival Montpellier Danse.Depuis plusieurs années, leur travail …
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Aujourd'hui, je reçois les chorégraphes Éric Minh Cuong Castaing, Aloun Marchal et la dramaturge Marine Relinger pour la première de VISION au Festival Montpellier Danse.
Depuis plusieurs années, leur travail explore les corps dits empêchés et d’autres façons d’être au monde.
Dans VISION, la pièce réunit des interprètes non-voyants et malvoyants et déplace l’expérience de la danse vers le toucher, l’écoute et la relation.
On les écoute avec joie,
👉Voir Vision à Montpellier Danse : https://www.agora-citeinternationaledeladanse.com/programmes/vision-eric-minh-cuong-castaing-aloun-marchal-marine-relinger/
👉Pour en savoir plus sur Shonen, la compagnie d'Eric Minh Cuong Castaing : https://www.shonen.info/
Tous Danseurs est partenaire de la 46e édition de Montpellier Danse avec 5 podcasts
Armin Hokmi à Montpellier Danse. Bazm (répertoire) à l'Opéra Comédie
Aujourd’hui, je reçois Armin Hokmi, danseur et chorégraphe. D'origine iranienne, il vit entre Oslo et Berlin et est artiste associé à Montpellier Danse jusqu’en 2026. Récompensé par le Syndicat de la critique …
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Aujourd’hui, je reçois Armin Hokmi, danseur et chorégraphe. D'origine iranienne, il vit entre Oslo et Berlin et est artiste associé à Montpellier Danse jusqu’en 2026. Récompensé par le Syndicat de la critique avec le prix de la révélation chorégraphique, son travail explore l’élan du geste et les points d’appui, pour faire émerger de nouveaux schémas corporels et un vocabulaire de danse singulier. Habitué du festival, il présente Bazm (répertoire) à l’Opéra Comédie les 26 et 27 juin. On l'écoute avec joie,
Cette conversation est entièrement en anglais.
Tous Danseurs est partenaire du festival avec 5 podcasts👉 Voir Bazm (répertoire) les 26 et 27 juin : https://www.agora-citeinternationaledeladanse.com/programmes/bazm-repertoire-armin-hokmi/
👉 Toute la programmation du festival Montpellier Danse ici : https://www.agora-citeinternationaledeladanse.com/programmes/
Zoé Lakhnati à Montpellier Danse. This is la mort
Aujourd’hui, je reçois Zoé Lakhnati, chorégraphe et artiste associée à l’Agora en 2027. Son travail part souvent d’une partition de personnages qu’elle investit par la danse et par l’humour. Les costumes leur …
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Aujourd’hui, je reçois Zoé Lakhnati, chorégraphe et artiste associée à l’Agora en 2027. Son travail part souvent d’une partition de personnages qu’elle investit par la danse et par l’humour. Les costumes leur donnent vie et donnent à ses chorégraphies une dimension plastique très forte. Elle présente This is la mort, en plein air, dans l’écrin de l’Hôtel de Grave à Montpellier.
On l’écoute avec joie.
👉 Voir This is la mort à Montpellier Danse : https://www.agora-citeinternationaledeladanse.com/programmes/this-is-la-mort-zoe-lakhnati/
👉 Toute la programmation de Montpellier Danse : https://www.agora-citeinternationaledeladanse.com/programmes/
Tous Danseurs est partenaire de la 46e édition avec 5 podcasts
Emanuel Gat à Montpellier Danse. Cinq Jours au Soleil sur la Cinquième Symphonie de Mahler
Aujourd’hui, je reçois le chorégraphe Emanuel Gat.Il est au programme du Festival Montpellier Danse avec sa dernière création, Cinq Jours au Soleil, imaginée sur la Cinquième Symphonie de Gustav …
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Aujourd’hui, je reçois le chorégraphe Emanuel Gat.
Il est au programme du Festival Montpellier Danse avec sa dernière création, Cinq Jours au Soleil, imaginée sur la Cinquième Symphonie de Gustav Mahler.
Chorégraphe éclectique, créateur lumière et également compositeur, Emanuel Gat entretient avec la musique un rapport singulier : pour lui, elle est indissociable de l’écriture chorégraphique. Comment la musique nourrit-elle le mouvement ? Comment dialogue-t-elle avec la danse ?
On l’écoute avec joie.
À la fin de cette conversation, Renann Fontoura, artiste-étudiant de la formation Exerce, prolongera l’échange avec quelques questions.
Renann Fontoura est un artiste brésilien installé en France, issu de la culture hip-hop. Danseur, chorégraphe, interprète et pédagogue, il termine cette année le master Exerce,
Jann Gallois, Dominique Hervieu, Pierre Martinez, Hofesh Shechter. 46e édition de Montpellier Danse
Ils sont quatre : Jann Gallois, Dominique Hervieu, Pierre Martinez et Hofesh Shechter. Ensemble, ils portent l’Agora et ouvrent cette nouvelle édition de Montpellier Danse. Aujourd’hui, ils en racontent la …
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Ils sont quatre : Jann Gallois, Dominique Hervieu, Pierre Martinez et Hofesh Shechter.
Ensemble, ils portent l’Agora et ouvrent cette nouvelle édition de Montpellier Danse.
Aujourd’hui, ils en racontent la programmation et leur rêve commun pour la danse.
On les écoute avec joie.
À la fin de cette conversation, Renann Fontoura, artiste-étudiant de la formation Exerce, prolongera l’échange avec une question. Danseur, chorégraphe, interprète et pédagogue, Renann termine cette année le master Exerce,
👉 Voir la programmation de la 46e édition de Montpellier Danse : https://www.agora-citeinternationaledeladanse.com/programmes/👉 Voir Imminentes de Jann Gallois : https://www.agora-citeinternationaledeladanse.com/programmes/imminentes-jann-gallois/👉 Voir In the Brain de Shechter II : https://www.agora-citeinternationaledeladanse.com/programmes/in-the-brain-hofesh-shechter/
Tous Danseurs est partenaire de cette édition avec 5 podcasts.
Parlons Bac danse. Avec les élèves et les professeurs de la filière d'excellence danse S2TMD
Alors que les premières épreuves du baccalauréat ont déjà commencé pour certains élèves, Tous danseurs a tendu son micro à quatre lycéens de la section S2TMD (bac Sciences et Techniques du Théâtre, de la …
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Alors que les premières épreuves du baccalauréat ont déjà commencé pour certains élèves, Tous danseurs a tendu son micro à quatre lycéens de la section S2TMD (bac Sciences et Techniques du Théâtre, de la Musique et de la Danse) du lycée Nelson Mandela de Nantes — Lylie, Lyne, Violette et Ezra — ainsi qu'à deux de leurs professeurs : Julie Fontès-Trameçon, professeure de culture chorégraphique, et Stéphane Bourgeois, professeur de danse contemporaine.
Saviez-vous qu'il existe 32 sections S2TMD (danse) en France pour accompagner les aspirants danseurs dès le lycée ?
Avec l'équipe du lycée Nelson-Mandela, nous évoquons les besoins de cette jeunesse ainsi que les particularités de ce cursus exigeant, qui constitue une ouverture essentielle au monde chorégraphique et à la culture artistique.
On les écoute avec joie et on leur souhaite pleine réussite pour leurs examens de fin d'année, notamment pour l'épreuve de culture chorégraphique.
👉 Pour en savoir plus sur la filière S2TMD : https://eduscol.education.gouv.fr/5844/programmes-et-ressources-en-serie-s2tmd
👉 Pour en savoir plus sur le lycée Nelson Mandela : https://nelson-mandela.paysdelaloire.e-lyco.fr/sections-artistiques/
👉 Pour en savoir plus sur Julie Fontès-Trameçon : https://www.instagram.com/fontestramecon/👉 Les étudiants qui ont participé à ce podcast sont Lyne Hardouin, Lylie Bodelle, Violette Hillereau et Ezra Pinsard Fortet
Talk live "Danse & réseaux sociaux" avec Carmel Loanga, Cheyenne et Logane Neffah et Matteo Gheza. Festival "Moi et les autres" de la Fondation Groupe Edf
Aujourd'hui, je reçois Carmel Loanga, Cheyenne et Logane Neffah et Matteo Gheza, danseurs et directeurs artistiques.A l'occasion du talk "Danse, représentation du corps et réseaux sociaux" du festival Moi et …
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Aujourd'hui, je reçois Carmel Loanga, Cheyenne et Logane Neffah et Matteo Gheza, danseurs et directeurs artistiques.
A l'occasion du talk "Danse, représentation du corps et réseaux sociaux" du festival Moi et Les Autres de la Fondation Groupe Edf, ils racontent comment les réseaux sociaux transforment les parcours, les corps et la manière même de danser.
Cheyenne et Logane se sont construites artistiquement grâce aux plateformes numériques. Matteo et Carmel, eux, les utilisent comme des portfolios vivants. Tous ne jouent pas avec les mêmes codes : TikTok pour certains, Instagram pour d’autres. Deux plateformes, deux façons de montrer son art et son identité.
Ensemble, ils dessinent une cartographie de la danse à l’ère des réseaux sociaux.
On les écoute avec joie,
👉Pour en savoir plus sur Cheyenne et Logane Neffah : https://www.instagram.com/logane_neffah/
https://www.instagram.com/cheyenne_neffah/
👉 Pour en savoir plus sur Matteo Gheza : https://www.instagram.com/matteo_gheza/
👉 Pour en savoir plus sur Carmel Loanga : https://www.carmelloanga.com/
💚 L'exposition gratuite "Moi et les autres" à la Fondation EDF (75007) raconte comment internet et les réseaux sociaux ont changé notre sociabilité. Foncez. C'est jusq'au 27 septembre : https://fondation.edf.com/evenements/moi-et-les-autres-regards-dartistes-sur-nos-vies-en-ligne/
Maud Le Pladec et Boris Charmatz racontent Danse élargie
Aujourd’hui, je reçois Maud Le Pladec et Boris Charmatz pour parler de la 9e édition de Danse élargie, qui se tiendra les 6 et 7 juin au Théâtre de la Ville – Sarah Bernhardt.Imaginé par Boris Charmatz il y a …
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Aujourd’hui, je reçois Maud Le Pladec et Boris Charmatz pour parler de la 9e édition de Danse élargie, qui se tiendra les 6 et 7 juin au Théâtre de la Ville – Sarah Bernhardt.
Imaginé par Boris Charmatz il y a plus de quinze ans, ce concours international ouvre le plateau mythique du théâtre à des formes libres, hybrides et souvent inattendues. Cette année, Maud Le Pladec rejoint pour la première fois le comité de sélection.
Vingt chorégraphes venus du monde entier présenteront leurs créations sur la scène du Théâtre de la Ville, mais aussi — nouveauté de cette édition — dans l’espace public, sur la place du Châtelet.
Ensemble, ils reviennent sur la naissance de Danse élargie, et sur le plaisir de défendre des artistes qui déplacent les frontières du geste.
On les écoute avec joie.
👉 Pour en savoir plus sur Danse élargie et la sélection des candidats : https://www.danse-elargie.com/
👉 Pour en savoir plus sur Maud Le Pladec et Boris Charmatz :
https://ballet-de-lorraine.eu/en/le-projet/maud-le-pladec
https://www.borischarmatz.org/?improvisations
🎧#TousDanseurs est le podcast de toutes les danses. Chaque mercredi, un épisode.
Cet épisode a été imaginé avec les équipes de Danse élargie.
La 9e édition de Danse élargie est co-organisée par le Théâtre de la Ville - Paris, Boris Charmatz | Terrain, la Fondation d’entreprise Hermès, le Cndc - Angers dirigé par Noé Soulier, La Comédie de Valence - CDN Drôme-Ardèche dirigée par Marc Lainé et le CCN-Ballet de Lorraine dirigé par Maud Le Pladec
Avec le soutien du Ministère de la Culture, direction général de la création artistique, de la Région Île-de-France, du mécénat de la Caisse des Dépôts, de la SACD et du Fonds Haplotès
#danseelargie #concoursdanse #theatredelaville
Catherine Gaudet, chorégraphe. Les Jolies Choses au Festival Jogging du Carreau du Temple
Aujourd’hui, je reçois Catherine Gaudet, danseuse et chorégraphe québécoise installée à Montréal.Depuis plusieurs années, elle développe une écriture exigeante, où la répétition et la contrainte mettent le …
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Aujourd’hui, je reçois Catherine Gaudet, danseuse et chorégraphe québécoise installée à Montréal.
Depuis plusieurs années, elle développe une écriture exigeante, où la répétition et la contrainte mettent le corps à l’épreuve, jusqu’à faire surgir ce qui résiste.
Récompensée en 2022 par le Grand Prix de la danse de Montréal, elle s’impose aujourd’hui comme l’une des voix fortes de sa génération.
Elle présente « Les jolies choses » au festival Jogging, au Carreau du Temple, les 21, 22 et 23 mai.
On l’écoute avec joie,
🔥Voir Les jolies choses au festival Jogging, au Carreau du Temple : https://www.lecarreaudutemple.eu/evenements/festival-jogging-2026-les-jolies-choses-catherine-gaudet/
👉 En savoir plus sur
*Le festival Jogging du Carreau du Temple - du 21 mai au 24 mai : https://www.lecarreaudutemple.eu/evenements/festival-jogging-2026/
* Catherine Gaudet : https://catherinegaudet.com/
Cet épisode a été imaginé en collaboration avec les équipes du Carreau du Temple
Portrait intime de Mourad Merzouki. Le récit de sa jeunesse qui a façonné l'artiste d'aujourd'hui.
À l’occasion des 30 ans de la compagnie Käfig, fondée par Mourad Merzouki, plongez au cœur d’une aventure artistique hors du commun avec cinq podcasts exclusifs. Pour ce dernier épisode, découvrez Mourad …
Shownotes
À l’occasion des 30 ans de la compagnie Käfig, fondée par Mourad Merzouki, plongez au cœur d’une aventure artistique hors du commun avec cinq podcasts exclusifs.
Pour ce dernier épisode, découvrez Mourad Merzouki comme vous ne l’avez jamais entendu.
Entre confidences et souvenirs, le récit de sa jeunesse égrainé d’images d’archive et de témoignages nous permet de mieux comprendre l’artiste qu’il est devenu.
On l’écoute avec joie,
La danse de Käfig qui dialogue avec Claudia Stavisky, Zahia Ziouani, Franck-Emmanuel Comte.
À l’occasion des 30 ans de la compagnie Käfig, fondée par Mourad Merzouki, plongez au cœur d’une aventure artistique hors du commun avec cinq podcasts exclusifs. Après le répertoire, la technique et la danse …
Shownotes
À l’occasion des 30 ans de la compagnie Käfig, fondée par Mourad Merzouki, plongez au cœur d’une aventure artistique hors du commun avec cinq podcasts exclusifs.
Après le répertoire, la technique et la danse, place à un éclairage sur les collaborations artistiques que Mourad Merzouki a initiées au fil de ses trente années de création.
Ces rencontres, véritables sources d’apprentissage et d’élévation, ouvrent sans cesse de nouveaux horizons artistiques.
À travers les témoignages des musiciens Franck-Emmanuel Comte et Zahia Ziouani et de la comédienne et metteuse en scène Claudia Stavisky, on mesure pleinement la richesse et l’impact de ces dialogues créatifs.
On les écoute avec joie,
👉 Pour en savoir plus sur :
* Franck-Emmanuel Comte : https://www.concert-hosteldieu.com/qui-sommes-nous/
* Zahia Ziouani : https://www.orchestre-divertimento.com/zahia-ziouani/
* Claudia Stavisky : https://sht.asso.fr/metteuses-en-scene/claudia-stavisky/
* Käfig : https://kafig.com/
Des vies de danse chez Käfig. Mathilde Devoghel, Pauline Journé, Rémi Autechaud, Mathis Kaddaoui.
À l’occasion des 30 ans de la compagnie Käfig, fondée par Mourad Merzouki, plongez au cœur d’une aventure artistique hors du commun avec cinq podcasts exclusifs. Dans vos oreilles, la 3e conversation sonore de …
Shownotes
À l’occasion des 30 ans de la compagnie Käfig, fondée par Mourad Merzouki, plongez au cœur d’une aventure artistique hors du commun avec cinq podcasts exclusifs.
Dans vos oreilles, la 3e conversation sonore de la série avec quatre danseurs de la compagnie Käfig.
Écoutez Mathis Kaddaoui, Rémi Autechaud, Mathilde Devoghel et Pauline Journé.
Leur point commun ? Des parcours très différents, mais une même liberté : aucune limite dans leur danse.
On les écoute avec joie raconter cette vie qu’ils ne changeraient pour rien au monde.
🫶 Cette conversation a été imaginée en partenariat avec les équipes de Käfig.
👉 Pour en savoir plus sur Mathis Kaddaoui :
https://www.instagram.com/mathiskda?igsh=MXdtZnZoZ2l0bmU3NA==
👉 Pour en savoir plus sur Rémi Autechaud : https://www.instagram.com/remi_autechaud_rms?igsh=MW4zNG4wOWlhMG5vYw==
👉 Pour en savoir plus sur Mathilde Devoghel : https://www.instagram.com/mathilde_dvgh?igsh=Z295ajlmY3Rsdndq
👉 Pour en savoir plus sur Pauline Journé : https://www.instagram.com/paulinejourne?igsh=cWU3OGVra3QzeTQ1
Régisseur, éclairagiste, scénographe à Käfig. Avec Jeanne Putelat, Benjamin Lebreton et Yoann Tivoli
À l’occasion des 30 ans de la compagnie Käfig, fondée par Mourad Merzouki, plongez au cœur d’une aventure artistique hors du commun avec cinq podcasts exclusifs. Nous poursuivons notre immersion au sein de la …
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À l’occasion des 30 ans de la compagnie Käfig, fondée par Mourad Merzouki, plongez au cœur d’une aventure artistique hors du commun avec cinq podcasts exclusifs.
Nous poursuivons notre immersion au sein de la compagnie Käfig avec un épisode consacré à celles et ceux qui œuvrent dans l’ombre.
Avec Jeanne Putelat, régisseuse de scène, Benjamin Lebreton, scénographe, et Yoann Tivoli, éclairagiste. À eux trois, plus de 65 années aux côtés de la compagnie.
Ils racontent leurs métiers, rappellent combien, sans eux, la magie du spectacle vivant ne serait pas la même. Et c’est passionnant.
On les écoute avec joie,
Dans l’ombre ou la lumière, ils sont tous danseurs.
Cette conversation a été imaginée en partenariat avec les équipes de Käfig.
👉 Pour en savoir plus sur Käfig : https://kafig.com/
👉 https://www.instagram.com/ciekafig?igsh=MXBpZmpkajhtNTIyYw==
30 ans de créations pour Käfig. Mourad Merzouki, Marjorie Hannoteaux et Kader Belmoktar
À l’occasion des 30 ans de la compagnie Käfig, fondée par Mourad Merzouki, plongez au cœur d’une aventure artistique hors du commun avec cinq podcasts exclusifs. À travers ces épisodes, découvrez les racines de …
Shownotes
À l’occasion des 30 ans de la compagnie Käfig, fondée par Mourad Merzouki, plongez au cœur d’une aventure artistique hors du commun avec cinq podcasts exclusifs.
À travers ces épisodes, découvrez les racines de la compagnie, son élan créatif, ainsi que celles et ceux qui la font vivre, sur scène comme en coulisses.
Pour débuter, un moment privilégié : une conversation enregistrée en public entre Mourad Merzouki et ses assistants chorégraphes, Marjorie Hannoteaux et Kader Belmoktar. Entre souvenirs partagés, confidences et regards croisés, ils retracent les grandes étapes du répertoire et de cette histoire collective.
On les écoute avec joie, Cette conversation a été enregistrée avec public le 29 mars à Bron au Théâtre Albert Camus et imaginée avec les équipes de la compagnie Käfig.
👉 Pour en savoir plus sur la compagnie Käfig : https://kafig.com/
👉 https://www.instagram.com/ciekafig?igsh=MXBpZmpkajhtNTIyYw==
Angelin Preljocaj et la peinture
Aujourd’hui, je reçois Angelin Preljocaj.Le chorégraphe investit prochainement deux musées d’exception : le musée d’Orsay et la Fondation Louis Vuitton.Pour les 40 ans d’Orsay, il propose des temps dansés …
Shownotes
Aujourd’hui, je reçois Angelin Preljocaj.
Le chorégraphe investit prochainement deux musées d’exception : le musée d’Orsay et la Fondation Louis Vuitton.
Pour les 40 ans d’Orsay, il propose des temps dansés inspirés des peintres Caillebotte et Degas, autour des corps nus dans leur intimité.
À la Fondation Louis Vuitton, il présente un extrait de Gravité, où les danseurs défient la pesanteur, en résonance avec les équilibres mobiles de Calder.
Deux invitations qui permettent de revenir sur son lien à la peinture.
On l’écoute avec joie.
❤️🔥 Tous danseurs est le podcast de toutes les danses. Chaque mercredi, un nouvel épisode.
🔥Voir « Hommes au bain », « Femmes au bain », et « Boléro » (extrait de Gravité) les 18 et 19 avril au Musée d’Orsay : https://billetterie.musee-orsay.fr/angelin-preljocaj-choregraphie-le-musee-d-orsay-spectacle-css5-museeorsay-pg51-ei1096937.html
🔥Voir un extrait de « Gravité » les 4 et 5 juin à la Fondation Louis Vuitton dans le cadre des Noctures Danse pour l’exposition Calder
Amala Dianor, chorégraphe. Le feu du hip-hop et la liberté de la danse contemporaine
Aujourd’hui, je reçois Amala Dianor, chorégraphe et interprète.Autodidacte en hip-hop, il se forme ensuite à la danse contemporaine au Centre national de danse contemporaine d’Angers. Depuis 2012, il développe …
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Aujourd’hui, je reçois Amala Dianor, chorégraphe et interprète.
Autodidacte en hip-hop, il se forme ensuite à la danse contemporaine au Centre national de danse contemporaine d’Angers. Depuis 2012, il développe une œuvre prolifique où s’entrelacent avec fluidité le feu du hip-hop, la virtuosité et la liberté de la danse contemporaine.
Avec des interprètes venus d’horizons variés, il crée son propre espace créatif, où justesse et authenticité restent au cœur de sa quête de chorégraphe.
On l’écoute avec joie,
👉 La compagnie d'Amala Dianor est en tournée avec 5 œuvres. Voir toutes les dates sur le site de la compagnie : https://www.amaladianor.com👉 D'ores et déjà, foncez voir Dub, jusqu'au 21 février, Dub - une pièce pour 11 danseurs - au 13e art : https://le13emeart.com/les-evenements/dub/
Mohamed Toukabri fait surgir par la danse la mémoire du corps. Festival Faits d’hiver
Aujourd’hui, je reçois Mohamed Toukabri, danseur et chorégraphe belgo-tunisien. Il découvre la danse à travers la culture hip-hop, avant de se former à la danse contemporaine, notamment au Centre Méditerranéen …
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Aujourd’hui, je reçois Mohamed Toukabri, danseur et chorégraphe belgo-tunisien. Il découvre la danse à travers la culture hip-hop, avant de se former à la danse contemporaine, notamment au Centre Méditerranéen de Danse Contemporaine à Tunis, puis à P.A.R.T.S. en Belgique.
Sa danse s’est construite entre différentes esthétiques et territoires. Son corps en porte la mémoire.
Depuis 2018, il développe sa propre voix chorégraphique, en mêlant les mots au langage du corps. En questionnant les héritages culturels et les hiérarchies esthétiques, il poursuit une quête à la fois intime et universelle, celle de se rencontrer.
On l’écoute avec joie.
Mohamed Toukabri présente Every-Body-Knows-What-Tomorrow-Brings-And-We-All-Know-What-Happened-Yesterday, sa dernière pièce au Théâtre de la Bastille du 17 au 20 février dans le cadre du festival Faits d’hiver. Ce podcast a été réalisé en partenariat avec les équipes du festival.
👉 pour en savoir plus sur Mohamed Toukabri : Caravan production » mohamed-toukabri
👉 voir sa pièce au festival Faits d’hiver : https://www.faitsdhiver.com/evenement/mohamed-toukabri-everybody-knows/
Olivier de Sagazan, artiste invité du festival Faits d’hiver. L’art pour explorer le vivant
Aujourd’hui, je reçois Olivier de Sagazan, artiste invité du festival Faits d’hiver, où il présente « Transfiguration ». son solo qui a fait le tour du monde, et « Il nous est arrivé quelque chose ».Depuis plus …
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Aujourd’hui, je reçois Olivier de Sagazan, artiste invité du festival Faits d’hiver, où il présente « Transfiguration ». son solo qui a fait le tour du monde, et « Il nous est arrivé quelque chose ».
Depuis plus de trente ans, Olivier manifeste une fascination pour la biologie, le toucher, le vivant.
Sur scène, son corps devient laboratoire : il peint, il sculpte, il danse, cherchant sans relâche à comprendre ce que signifie être un corps sensible.
Avec ces deux pièces, Olivier de Sagazan explore la défiguration, l’instant présent, le geste artistique.
On l’écoute avec joie,
👉 Voir Olivier de Sagazan Festival Faits d'hiver : https://www.faitsdhiver.com/
👉 En savoir plus sur Olivier de Sagazan : https://olivierdesagazan.com/performancetransfiguration
Cet épisode a été réalisé en partenariat avec les équipes de Faits d’hiver.
Marina Gomes, chorégraphe de Hylel. La danse comme acte de résistance
Aujourd’hui, je reçois Marina Gomes, danseuse et chorégraphe invitée au festival de Suresnes Cités Danse.Son travail est traversé par une question simple et politique : quelle est notre place dans la cité ?Pour …
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Aujourd’hui, je reçois Marina Gomes, danseuse et chorégraphe invitée au festival de Suresnes Cités Danse.
Son travail est traversé par une question simple et politique : quelle est notre place dans la cité ?
Pour y répondre, Marina fait de la danse un outil de lien, un espace de résistance et de liberté.
Avec sa trilogie Asmanti [Midi-Minuit], La Cuenta [Medellín Marseille], Bach Nord [Sortez les guitares], elle explore, à partir de faits réels et de la culture hip-hop, la vie dans les quartiers populaires, et montre combien la danse peut ouvrir des possibles.
On l’écoute avec joie,
👉 Voir La Triologie au Festival de Suresnes Cités Danse les 23 et 23 janvier : https://www.theatre-suresnes.fr/spectacle/la-trilogie/
👉 En savoir plus sur la compagnie Hylel : https://compagniehylel.com
Anne-Sophie Lancelin, chorégraphe. Les Transparents au Festival Faits d’hiver
Aujourd’hui, je reçois Anne-Sophie Lancelin, chorégraphe. Elle présente « Les Transparents » au festival Faits d’hiver.Dans son travail, Anne-Sophie explore une danse traversée par la poésie et l’étrangeté …
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Aujourd’hui, je reçois Anne-Sophie Lancelin, chorégraphe. Elle présente « Les Transparents » au festival Faits d’hiver.
Dans son travail, Anne-Sophie explore une danse traversée par la poésie et l’étrangeté. Elle s’intéresse à la manière dont le mouvement surgit, à ce qu’il révèle d’un imaginaire profond.
« Les Transparents » est un quintette nourri d’un mythe ancien : celui d’êtres situés entre le réel et l’irréel, en lien étroit avec la nature.
On l’écoute avec joie.
👉 Les Transparents d’Anne-Sophie Lancelin les 29 et 30 janvier à la Cité Internationale pour Faits d’hiver
👉 Toute la programmation du Festival Faits d’hiver ici : https://www.faitsdhiver.com
👉 Pour en savoir plus sur Anne-Sophie Lancelin : https://www.cie-euphorbia.com
🫶 Ce podcast a été réalisé en partenariat avec les équipes de Faits d’hiver.
Hélène Rocheteau, performeuse. Gaslight au Festival Faits d’hiver
Aujourd’hui, je reçois Hélène Rocheteau, performeuse et chorégraphe. Elle présente « Gaslight » au festival Faits d’hiver.« Gaslight » est un solo choral, inspiré du film éponyme et du livre d’Hélène Frappat, « …
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Aujourd’hui, je reçois Hélène Rocheteau, performeuse et chorégraphe. Elle présente « Gaslight » au festival Faits d’hiver.
« Gaslight » est un solo choral, inspiré du film éponyme et du livre d’Hélène Frappat, « Gaslighting ou l’art de faire taire les femmes ». À travers ce projet, Hélène s’intéresse aux mécanismes de manipulation, à l’effacement de la parole, et à l’héritage collectif de la disqualification des voix féminines.
La pièce se construit à partir de paroles de femmes et mêle aux voix, gestes et objets.
On l’écoute avec joie,
👉 « Gaslight » ouvre le festival Faits d’hiver les 19 et 20 janvier à l’Etoile du Nord : https://www.faitsdhiver.com/evenement/helene-rocheteau-gaslight
👉 Toute la programmation du festival Faits d’hiver ici : https://www.faitsdhiver.com
👉 Pour en savoir plus sur Hélène Rocheteau : https://www.helenerocheteau.com
🫶 Ce podcast a été réalisé en partenariat avec les équipes du festival Faits d’hiver
Hervé Koubi, chorégraphe du vivant
Aujourd’hui, je reçois Hervé Koubi, chorégraphe.Il crée des pièces de groupe pour faire danser les corps ensemble, sans chercher l’unisson. Pour lui, la danse est une manière de parler du monde, de rester …
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Aujourd’hui, je reçois Hervé Koubi, chorégraphe.
Il crée des pièces de groupe pour faire danser les corps ensemble, sans chercher l’unisson. Pour lui, la danse est une manière de parler du monde, de rester connecté au vivant et aux autres.
Son écriture chorégraphique mêle virtuosité et poésie. Ce langage l’a conduit à être reconnu sur de nombreuses scènes internationales.
On l’écoute avec joie.
👉 Pour en savoir plus sur Hervé Koubi :
https://www.instagram.com/hervekoubi?igsh=c3FmYmQzNGIyMmpr
https://www.cie-koubi.fr/hervé-koubi/
Cet épisode a été réalisé en partenariat avec les équipes de la Fondation groupe EDF.
👉 Pour en savoir plus sur la Fondation EDF : https://fondation.edf.com/evenements
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