Diario de un Humano
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- 9 nov 2026
Sobre o podcast
Este es un espacio donde la vulnerabilidad no solo se acepta; sino se convierte en nuestra mayor fortaleza que nos une y nos acerca. Un espacio que nos da la oportunidad de mostrarnos tal cual somos. De poder conectar desde lo más profundo, siendo auténticamente quienes somos. Sin máscaras, sin juicios. Para convertirnos en cada vez, más humanos.
Episódios 64
Vanessa Huppenkothen: Cubrir Mundiales de Fútbol, Crecer bajo la exigencia y la Crítica Pública
En este episodio conversamos con Vanessa Huppenkothen, periodista deportiva mexicana que lleva casi 19 años en la televisión cubriendo Mundiales y Juegos Olímpicos, quien nos comparte cómo se fue volviendo, en …
Notas do episódio
En este episodio conversamos con Vanessa Huppenkothen, periodista deportiva mexicana que lleva casi 19 años en la televisión cubriendo Mundiales y Juegos Olímpicos, quien nos comparte cómo se fue volviendo, en sus propias palabras, una roca.
Vanessa nos cuenta de su infancia con un papá alemán muy estricto, para quien todo tenía que ser perfecto, y de cómo a los siete años, cuando él se fue de México, decidió rebelarse contra esa exigencia. Nos habla del deporte como su salvación, de una mamá que se volvió su confidente y de una niña introvertida que prefería su burbuja.
Nos comparte cómo a los 14 años empezó a trabajar para ayudar en casa, primero como cajera y después como secretaria en un hospital, y cómo eso le enseñó el valor del dinero y del trabajo. También nos platica cómo emprendió en plena pandemia con sus estudios de gimnasia facial, que hoy suman seis, uno de ellos en Madrid, y lo que aprendió sobre socios, riesgos y caos.
Platicamos de cómo, estudiando Relaciones Internacionales en el ITAM, entró a Miss México casi por apuesta y de ahí a un casting en Televisa Deportes. Su papá le dejó de hablar dos años. Nos cuenta de su primera cápsula en Houston, en flip flops, de Beijing 2008, de nueve años en Televisa, nueve en ESPN y su regreso, y de cómo Brasil 2014 la puso en todas partes justo antes de que su cuerpo dijera basta.
Hablamos de las críticas a su cuerpo, de lo crueles que pueden ser las redes, de las decisiones que implican renunciar a otras y de cómo, en los Olímpicos de Invierno de este año, eligió dormir aunque la llamaran diva.
A lo largo de la conversación reflexionamos sobre la exigencia que heredamos, el caparazón que construimos para que las cosas no nos duelan y el equilibrio entre la disciplina y el cuidado. Comprendimos que darte tu lugar y tu respeto también es una forma de quererte.
Gracias por escuchar!!
00:00:00 Introducción
00:02:12 Volverse una roca
00:03:44 Un papá muy exigente
00:10:18 El deporte como salvación
00:14:22 Su mamá, su confidente
00:20:34 Trabajar desde los 14
00:27:54 Abrir su propio negocio
00:32:10 Lo que enseña emprender
00:43:19 Prepa y universidad
00:50:01 Miss México
00:52:06 Dos años sin hablar
00:53:49 Llegar a Televisa Deportes
00:58:57 Su primera cobertura
01:02:03 Beijing 2008
01:08:17 Años de mucho trabajo
01:10:20 Cerrar ciclos
01:12:12 La expectativa pública
01:16:14 Críticas en redes
01:19:25 Elegir y renunciar
01:27:41 Poner su salud primero
01:35:40 Mujeres en la televisión
01:39:32 Brasil 2014
01:48:14 Disciplina y equilibrio
01:49:13 Carta de su papá
Silvia de Frente: “No encajo en ningún molde, y ya hice las paces con eso”
En este episodio conversamos con Silvia Castañeda, mejor conocida como Silvia de Frente, comediante colombiana, quien nos comparte su historia de diez años de comedia, fe y terquedad para no rendirse, incluso …
Notas do episódio
En este episodio conversamos con Silvia Castañeda, mejor conocida como Silvia de Frente, comediante colombiana, quien nos comparte su historia de diez años de comedia, fe y terquedad para no rendirse, incluso cuando no encajaba en ningún molde.
Silvia creció en Bogotá como una niña curiosa y feliz, la hermana menor de un hermano brillante, en un colegio sumamente exigente donde aprendió a hacer las cosas con excelencia, aunque también a exigirse de más. Desde pequeña encontró en el escenario un lugar que la hacía sentir viva: el musical del colegio, los papeles que nadie quería y los recreos imitando a Les Luthiers. Sin embargo, en la adolescencia llegó una inseguridad física muy profunda; un comentario en misa sobre su frente la marcó tanto que se sentía la niña más fea que conocía. Hoy, ese mismo detalle es su nombre artístico.
Estudió ingeniería civil y artes plásticas al mismo tiempo, hacía campamentos de verano para niños de escasos recursos y, a los 17 años, fundó Zeta, un retiro espiritual para jóvenes que hoy existe en varios países. Tras una ruptura amorosa se preguntó qué la hacía sentir viva, y el 21 de septiembre de 2016 se subió por primera vez a un escenario a hacer cinco minutos de stand-up. Ya no hubo vuelta atrás.
Los primeros años fueron duros: era una de cinco comediantes mujeres en todo el país, entre cientos de hombres, y vivió comentarios machistas, cuotas y consejos como “no salgas en minifalda”. Abrió su propio club de comedia en Bogotá, lo perdió con la pandemia y, a los 28 años, se mudó a Madrid sin nada: sin dinero, con el corazón roto y sin un show propio. Ahí, con fe y sin nada que perder, se reconstruyó por completo, hasta llegar a México con dos shows de una hora escritos.
A lo largo de la conversación reflexionamos sobre la diferencia entre excelencia y perfeccionismo, la libertad que da empezar de cero, el arte como algo que nos mantiene humanos, el servicio y la importancia de no encajar en ningún molde. Comprendimos que el disfrute está en el proceso y que, aunque el camino haya sido más difícil de lo que imaginaba, ha valido la pena. El episodio cierra con una emotiva carta de su mamá.
Gracias por escuchar!!
Atherion: Dudar del cine, soltar quién creías ser y volver a enamorarte
En este episodio conversamos con Luis Eduardo, mejor conocido como Atherion, creador de contenido y cineasta, quien nos comparte cómo encontró en el cine una forma de entenderse, sanar y despedirse.Luis creció …
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En este episodio conversamos con Luis Eduardo, mejor conocido como Atherion, creador de contenido y cineasta, quien nos comparte cómo encontró en el cine una forma de entenderse, sanar y despedirse.
Luis creció en la Ciudad de México como el hermano de en medio, el niño que en las reuniones familiares se escondía debajo de la mesa a jugar videojuegos. Aprendió a relacionarse con el mundo desde lejos, a través de los objetos y las cosas pequeñas, y se entregó por completo a cada pasión que encontraba: fue mago, compitió con yoyos, hizo cómics y origami, hasta que a los diez años sus papás le regalaron su primera cámara de video. Con ella convenció a sus vecinos de grabar series de zombis y descubrió que, jalando un hilo tras otro, todo lo llevaba al cine.
En la adolescencia abrió su canal de YouTube en secreto. Le pegaba espuma a las paredes de su cuarto para que nadie lo escuchara hablarle a la cámara, y cuando sus videos de comedia se volvieron virales y llegaron cientos de miles de seguidores, todavía no se lo había contado a nadie. Poco después decidió dejar esos videos para dedicarse de lleno al cine, y fue uno de los 15 aspirantes, entre 700, que entraron a la escuela de cine, con un cortometraje en el que su papá actuó vestido de payaso.
Sin embargo, la escuela trajo un desenamoramiento inesperado. Los sets rígidos y la presión de hacerlo todo “bien” lo llevaron a dudar de si el cine era realmente lo suyo. Fue durante la pandemia, entre cuatro paredes, cuando nació su “cine de cuarto” y entendió que en internet también se puede hacer cine. Con el tiempo soltó el miedo a quedarse fuera de la industria y decidió dedicarse por completo a sus videos.
A lo largo de la conversación reflexionamos sobre la comparación en el mundo creativo, el miedo a cuestionar la identidad que construimos, la vulnerabilidad frente a la cámara y la importancia de permitirnos cambiar. Comprendimos que la única constante es el cambio, y que el cine, para Luis, es una forma de vivir lo que la realidad no permite, incluso despedirse. El episodio cierra con una emotiva carta de su papá.
Gracias por escuchar!!
Capítulos:
00:00:00 Introducción
00:02:30 Cómo nos conocimos
00:05:26 Aprender a relacionarse
00:10:46 Magia, yoyos y zombis
00:19:55 Compararse con otros
00:28:01 Cuestionar quién eres
00:36:09 Por qué cuesta descubrirnos
00:40:39 Dudar del cine
00:45:16 Vulnerable frente a cámara
00:52:42 Enamorarse del cine
00:59:59 Dejar la comedia
01:03:48 El youtuber secreto
01:14:07 Salir de la burbuja
01:18:41 700 aspirantes, 15 lugares
01:25:22 Desenamorarse del cine
01:29:17 El cine de cuarto
01:34:42 Un documental incomprendido
01:40:33 Youtuber de tiempo completo
01:44:09 Despedirse con el cine
01:48:35 Carta del papá de Atherion
Fer Piña: Ser mujer en el fútbol, romper moldes y encontrarse lejos de casa
En este episodio conversamos con Fernanda Piña, futbolista, fotógrafa, directora creativa y fundadora de Casita Solosé, quien nos comparte su historia de romper moldes y abrirse camino en espacios que no …
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En este episodio conversamos con Fernanda Piña, futbolista, fotógrafa, directora creativa y fundadora de Casita Solosé, quien nos comparte su historia de romper moldes y abrirse camino en espacios que no estaban hechos para ella.
Fer creció en Puebla, en una sociedad conservadora y en un colegio de niñas donde el deber ser marcaba el día a día. Desde chiquita lo cuestionaba todo, y en casa encontró unos papás que la dejaron ser: le traían el uniforme del Milan en lugar de muñecas y la llevaban a jugar retas de papás e hijos, donde ella era la única niña. Ahí aprendió a ganarse su lugar en canchas llenas de hombres, aunque también, poco a poco, a apagar su brillo para no incomodar y caerle bien a todo el mundo.
A los 16 años fue convocada a la Selección Mexicana y jugó el Mundial Sub-17 en Trinidad y Tobago, donde metió dos goles. El camino no fue fácil: en su primera concentración quiso regresar a casa, y fue su mamá quien le pidió terminar lo que había empezado. Gracias a ese Mundial consiguió una beca para estudiar en Estados Unidos, donde descubrió dos partes de sí misma que no se había permitido ver: la Fer creativa, que la llevó a cambiar odontología por fotografía, y la Fer que por fin pudo explorar su sexualidad lejos del qué dirán.
Al volver, salió del clóset con su mamá, en una conversación difícil que con los años se transformó en aceptación y amor. Después se mudó a la Ciudad de México, se abrió camino como fotógrafa y cumplió el sueño de jugar con el Club América. Sin embargo, estando ahí entendió que ese ya no era su lugar, y tuvo la valentía de soltar la identidad que la había acompañado toda su vida. De ese vacío nació Casita Solosé, un club cultural de fútbol pensado para que cualquier persona sienta que pertenece.
A lo largo de la conversación reflexionamos sobre poner límites, permitirnos caerle mal a alguien, escuchar la intuición y decidir desde el corazón, el machismo que todavía enfrenta el fútbol femenil y la importancia de encontrar espacios seguros donde podamos ser quienes somos. Comprendimos que somos mucho más que una sola cosa, y que crecer también significa despedirnos de las versiones que ya no nos pertenecen. El episodio cierra con una emotiva carta de su mamá.
Gracias por escuchar!!
Capítulos
00:00:00 Introducción
00:03:30 Infancia y libertad en Puebla
00:11:15 Apagar su brillo
00:17:54 Poner límites
00:30:06 Decisiones icónicas e intuición
00:38:27 La única niña en la cancha
00:43:45 Atracción sin representación
00:49:00 Sueño con su Fer chiquita
00:56:08 Mundial Sub-17
01:06:24 Estados Unidos y libertad
01:17:12 De dentista a fotógrafa
01:33:40 Hablar con su mamá
01:48:17 Regreso a México
01:53:36 Jugar en el América
01:59:50 Futuro del fútbol femenil
02:11:23 Dejar el fútbol profesional
02:14:30 Casita Solosé
02:17:15 Mensaje a su yo
02:21:22 Carta de su mamá
Lesslie Polinesia: Crecer en público, soltar la aprobación ajena y ser mamá
En este episodio conversamos con Lesslie Polinesia, creadora de contenido, escritora, emprendedora e integrante de Los Polinesios, quien nos comparte su historia de crecer frente a millones de personas y la …
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En este episodio conversamos con Lesslie Polinesia, creadora de contenido, escritora, emprendedora e integrante de Los Polinesios, quien nos comparte su historia de crecer frente a millones de personas y la valentía que le tomó soltar las versiones de sí misma que ya no le pertenecían.
Lesslie creció como la hermana menor en una familia profundamente unida, donde el juego y la imaginación lo eran todo. De ahí nació el lema familiar que la acompaña hasta hoy: "disfruta el juego, la vida es un juego". Al mismo tiempo, fue una niña sumamente cuidada y protegida, al grado de que no la llevaron a despedirse de su abuelo cuando falleció, algo que todavía se cuestiona.
Esa burbuja se rompió en la secundaria, cuando tuvo que valerse por sí misma por primera vez y entendió que todo se trataba de responsabilidad. En la preparatoria vendía dulces, trabajó sirviendo comida en banquetes y, a los 15 años, comenzó a crear contenido junto a sus hermanos. Fue también la etapa más dura de su vida: sufrió bullying por ser "la niña que hace videos" y descubrió lo cruel que puede ser la gente.
Con el crecimiento de Los Polinesios llegó el peso de sostener a su familia y a todo un equipo de trabajo. La exposición se volvió tan intensa que llegaron a seguirla hasta su casa, y en séptimo semestre decidió dejar la universidad, soltando lo que describe como una mochila llena de piedras. Con los años, los tres hermanos también tuvieron que replantear lo que el proyecto significaba para cada uno y establecer una regla que no se negocia: la familia va antes que cualquier proyecto.
Durante ocho años, el pelo rosa fue su identidad, y el miedo a decepcionar a su audiencia la mantuvo anclada a esa imagen. Su embarazo, que no estaba planeado, la obligó a despedirse de la Lesslie de antes. Vivió un embarazo extremadamente ansioso, fue hospitalizada y, sin el papá presente, tuvo que firmar ella misma una decisión entre su vida y la de su hija. Alquimia nació prematura y pasó dos meses en el hospital. Lesslie relata con gran vulnerabilidad la culpa que cargó, el sostén incondicional de su "tribu" familiar y cómo, a través de la terapia, construyó una relación sana con el papá de su hija.
A lo largo de la conversación hablamos de su despertar espiritual en la India, de la decisión de dejar de ser "la niña buena" que calla y acepta, y de cómo sus heridas se transformaron en tres novelas, la más reciente inspirada en el kintsugi. Reflexionamos sobre la fidelidad a uno mismo, el valor de las conversaciones incómodas y la importancia de hablarnos con amor. Comprendimos que soltar duele, pero que quedarnos anclados en la tormenta puede costarnos la vida entera.
Gracias por escuchar!!
(00:00:00) Introducción
(00:03:21) Infancia y jugar de grande
(00:15:59) Soltar el pelo rosa
(00:36:42) Sobreprotección y secundaria rebelde
(00:47:04) Se acabó la niña buena
(00:58:55) Responsabilidad y primeros trabajos
(01:13:57) Bullying en la prepa
(01:18:47) Dejar la universidad
(01:31:35) Polinesios: familia primero
(01:51:08) Aprender a descansar
(01:56:43) Embarazo, hospital y culpa
(02:13:05) Coparentalidad y terapia
(02:22:15) Tribu familiar y maternidad
(02:30:20) Despertar espiritual en India
(02:48:15) Novelas y Kintsugi del alma
(02:58:03) Carta de su hermano
Mia Salinas: Ignorar la salud por la ambición hasta que tu cuerpo te frena
En este episodio conversamos con Mia Salinas, creadora de contenido y cantante, quien nos comparte su historia de crecimiento bajo el ojo público, vulnerabilidad y resiliencia. Mía creció en Monterrey dentro de …
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En este episodio conversamos con Mia Salinas, creadora de contenido y cantante, quien nos comparte su historia de crecimiento bajo el ojo público, vulnerabilidad y resiliencia. Mía creció en Monterrey dentro de un entorno familiar profundamente amoroso y fuertemente influenciada por la pasión musical de su padre. Tras enfrentar un intenso pánico escénico en su infancia, comenzó a desenvolverse en una academia de talentos a los seis años, transformando poco a poco sus miedos en fortaleza sobre el escenario.A los nueve años descubrió el mundo de las redes sociales, construyendo orgánicamente una comunidad masiva que la llevó a incursionar en la televisión en vivo a los 14 años. Durante este rápido ascenso enfrentó el duro escrutinio público, pero decidió seguir su verdadera vocación firmando su primer contrato discográfico a los 16 años. Tras sentir que su libertad creativa se veía limitada, tomó la valiente decisión de continuar su camino como artista independiente. Sin embargo, en medio de esta intensa autoexigencia, su cuerpo le marcó un alto contundente a través de la anemia y episodios de taquicardia, dándole una dura lección sobre la necesidad vital de priorizar su bienestar físico y mental.A lo largo de la conversación reflexionamos sobre la importancia indispensable de contar con un núcleo familiar protector, el peligro de la ambición acelerada y la necesidad de construir raíces sólidas antes de buscar un crecimiento masivo. Comprendimos el inmenso valor y la paz que se encuentra al aprender a soltar el control y confiar en que todo llega a su debido tiempo.Gracias por escuchar!!
Emiliano Medina: Romper tabúes en la moda, el costo de la ambición, sanar en soledad
En este episodio conversamos con Emiliano Medina, creador de contenido de moda, quien nos comparte su viaje de introspección y vulnerabilidad que lo ha convertido en la persona que es hoy.Emiliano creció en la …
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En este episodio conversamos con Emiliano Medina, creador de contenido de moda, quien nos comparte su viaje de introspección y vulnerabilidad que lo ha convertido en la persona que es hoy.Emiliano creció en la Ciudad de México en un entorno sumamente familiar, privilegiado y comunicativo. Su infancia transcurrió rodeado del apoyo de sus padres y de pláticas incómodas pero profundamente necesarias impulsadas por su madre, las cuales cimentaron en él una fuerte empatía y una perspectiva analítica sobre las acciones de los demás.En su crecimiento, enfrentó circunstancias que redefinieron su visión de la vida. Uno de los momentos más oscuros ocurrió cuando la hermana de su entonces novia falleció trágicamente en un accidente. Al ser apartado por su pareja y excluido de su proceso de duelo, Emiliano se vio obligado a cerrar un doloroso ciclo en absoluta soledad, aprendiendo a la fuerza lecciones invaluables sobre la capacidad de pérdida, el desapego y la dura aceptación de que en ocasiones nunca obtendremos las respuestas que buscamos.Con el tiempo, tras vivir y estudiar en España, incursionó profesionalmente en el mundo de la sastrería y la moda. Luego de formarse bajo jefes estrictos que forjaron su carácter y de experimentar una inmensa frustración en una marca de lujo, decidió tomar otro camino. Apostó por las redes sociales para romper los tabúes sobre el interés de los hombres en el estilo, creando una comunidad orgánica desde el respeto y su pasión por ayudar a otros a encontrar seguridad en sí mismos.A lo largo de la conversación se reflexiona sobre la responsabilidad de reconocer nuestro propio privilegio para impactar a los demás de manera positiva, la fobia al paso del tiempo y el reto constante de no permitir que la ambición nos arrebate la capacidad de asombro y la presencia. Comprendimos que el éxito más grande no está en acumular o mantener un estatus, sino en alcanzar la verdadera plenitud y la paz mental.Gracias por escuchar!!
María Bolio: Tocar fondo a los 14 años, sobrevivir a la oscuridad y aprender a dejarse amar
En este episodio conversamos con María Bolio, creadora de contenido, cantante y parte del exitoso podcast "Seis de Copas", quien nos comparte su historia de vulnerabilidad y resiliencia que la ha convertido en …
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En este episodio conversamos con María Bolio, creadora de contenido, cantante y parte del exitoso podcast "Seis de Copas", quien nos comparte su historia de vulnerabilidad y resiliencia que la ha convertido en la mujer que es hoy.
María creció en la Ciudad de México en un entorno familiar amoroso pero marcado por el divorcio de sus padres, algo que le enseñó desde muy joven una perspectiva diferente sobre el amor. Sin embargo, desarrollarse físicamente antes que las demás niñas la llevó a enfrentar una dolorosa sexualización temprana, sembrando en ella un profundo sentimiento de no pertenecer y de sentirse ajena a su entorno.
Durante su infancia y adolescencia, se enfrentó a batallas silenciosas y sumamente complejas. Luchó contra una fuerte depresión y trastornos de la conducta alimentaria desde los 10 años. Buscando un escape y un reinicio, se fue a estudiar a un internado en Estados Unidos, donde a los 14 años vivió el momento más oscuro de su historia. Fue en esa etapa tan difícil donde comenzó un largo proceso de reconstrucción y entendimiento personal.
Con el paso del tiempo, a través de un viaje transformador a Canadá y la determinación de tomar las riendas de su vida terminando la preparatoria de forma abierta, María empezó a recuperar su voz. Comenzó a crear contenido en redes sociales y a perseguir su verdadera vocación: la música. Estudió producción musical y, eventualmente, encontró un refugio invaluable de contención, validación y apoyo incondicional en su grupo de amigas de "Seis de Copas".
A lo largo de la conversación reflexionamos sobre la vital importancia de la salud mental, el acompañamiento familiar activo, el peligro de minimizar las emociones en la adolescencia y el verdadero significado del amor: comprender que no necesitamos estar "completos" o en nuestro mejor momento para merecer ser amados.
Monica Mannion: Cómo el cáncer me enseñó a vivir, a perdonar y a soltar
En este episodio conversamos con Mónica Mannion, quien nos comparte su profunda y transformadora historia de vida, llena de pérdidas, viajes por el mundo y aprendizajes espirituales que la llevaron a encontrar …
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En este episodio conversamos con Mónica Mannion, quien nos comparte su profunda y transformadora historia de vida, llena de pérdidas, viajes por el mundo y aprendizajes espirituales que la llevaron a encontrar su refugio y sanación en la cocina.
Mónica creció en la Ciudad de México en un entorno familiar marcado por la agresiva batalla de su madre contra el cáncer durante 20 años. El miedo a verla sufrir la llevó a alejarse de la situación, culminando en un doloroso arrepentimiento tras el fallecimiento de su madre, el cual ocurrió tan solo un mes después de que Mónica se casara.
Este suceso, sumado a su mudanza a Argentina a los 23 años, la sumergió en una fuerte depresión y soledad al encontrarse lejos de su familia. Fue en esa lejanía donde encontró dos grandes salvavidas: un libro sobre la vida y la muerte tibetana le cambió por completo la perspectiva sobre el apego, el ego y la pérdida, introduciéndola al budismo. Al mismo tiempo, comenzó a cocinar empíricamente para sentirse más cerca de México y del recuerdo de su mamá.
Al convertirse en esposa de un expatriado, Mónica vivió en diversos países como Estados Unidos, Sudáfrica, Inglaterra y China. En cada destino descubrió nuevas culturas, exploró distintas corrientes de la yoga y conectó profundamente con otras mujeres a través de la gastronomía, dándose cuenta de que la cocina era un lenguaje universal para compartir miedos, soledad y alegrías.
Su etapa en Asia marcó un parteaguas en su vida. Tras vivir una intensa conexión espiritual frente a una estatua de Buda en China, Mónica fue diagnosticada con cáncer de mama. Ella relata con gran vulnerabilidad su duro proceso de quimioterapias en Hong Kong, la pérdida de su cabello, el momento en el que sintió que no podía más, y cómo logró rendirse ante la enfermedad con el apoyo incondicional de su hermana y su familia. Años más tarde, vivió la hermosa y pacífica despedida de su padre durante la pandemia y atravesó un doloroso divorcio tras 26 años de matrimonio.
En medio de la incertidumbre, y animada por su hija Sofía, Mónica encontró un nuevo camino en TikTok durante el encierro. Lo que comenzó con un video viral organizando su refrigerador, se transformó rápidamente en una comunidad de millones de seguidores atraídos por sus recetas, su paz y su inconfundible voz.
Mónica reflexiona en este espacio sobre la vulnerabilidad, la compasión frente al sufrimiento ajeno, la urgencia de la independencia femenina y cómo el dolor extremo puede transformarse en sabiduría. Una historia que nos enseña que está bien dejar ir, que nada es permanente y que siempre es posible reinventarse.
Gracias por escuchar!!
EMJAY: No bajar tus estándares, dudar de ti y la importancia de rodearte de gente que confíe en ti
En este episodio conversamos con María José, mejor conocida como EMJAY, quien nos comparte su profundo viaje personal y profesional, desde su infancia en Guadalajara hasta convertirse en una artista que sueña …
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En este episodio conversamos con María José, mejor conocida como EMJAY, quien nos comparte su profundo viaje personal y profesional, desde su infancia en Guadalajara hasta convertirse en una artista que sueña con llenar estadios.
EMJAY creció en un entorno familiar donde sus padres hacían todo lo posible por darle una niñez feliz y llena de magia, a pesar de las complicaciones que eventualmente los llevaron al divorcio. Estudió en un colegio católico de monjas, un ambiente conservador en el que pronto descubrió que no encajaba y donde comenzó a cuestionar su entorno. Su adolescencia estuvo fuertemente marcada por la rebeldía, buscando desesperadamente la libertad y forjar su propio camino, lo que la llevó a enfrentar momentos turbulentos, incluyendo ser suspendida, salir de su casa y vivir relaciones tóxicas.
Con un intenso deseo de independencia y una mentalidad orientada al trabajo, MJ comenzó a generar sus propios ingresos desde muy joven vendiendo tareas, rellenando geles antibacteriales y repartiendo volantes. A los 19 años, tomó la decisión de irse a Canadá, donde trabajó durante diez meses en construcción y demolición. Esta experiencia, en la que despertaba a las cinco de la mañana y compartía departamento con otras ocho personas, transformó su perspectiva, le enseñó el valor del esfuerzo y le abrió los ojos a las diversas realidades y luchas de otras culturas.
Al regresar a México y no pasar el examen para estudiar arquitectura, decidió apostarlo todo, vendió su computadora y se mudó a la Ciudad de México con apenas 8,000 pesos. Fue ahí, viviendo con una amiga, donde la música la encontró de manera inesperada. Comenzó escribiendo letras sobre pistas de YouTube en su cuarto, lo que llamó la atención de productores locales. Tras un periodo formativo de dos años en una banda pop respaldada por Warner Music —etapa que ella describe como una capacitación intensiva—, EMJAY lanzó su proyecto como solista.
En nuestra plática, EMJAY reflexiona sobre la importancia de proteger tu individualidad, los profundos retos de ser mujer dentro de la industria musical, el poder sanador de los escenarios y la necesidad de rodearse de personas que eleven tus expectativas para atreverte a soñar en grande.
La historia de EMJAY nos recuerda que abrazar nuestra locura y tomar las decisiones más difíciles e incómodas a menudo nos lleva directamente a nuestro verdadero propósito.
Ashley Frangie: luchar contra tu cuerpo, relaciones y Se Regalan Dudas
En este episodio conversamos con Ashley Frangie, una de las creadoras del reconocido podcast Se Regalan Dudas, quien nos comparte la historia detrás de su camino personal y profesional, así como las …
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En este episodio conversamos con Ashley Frangie, una de las creadoras del reconocido podcast Se Regalan Dudas, quien nos comparte la historia detrás de su camino personal y profesional, así como las experiencias que la llevaron a construir una plataforma que hoy inspira a millones de personas.
Ashley creció en una familia muy particular dentro del contexto de la cultura mexicana: un hogar liberal, abierto y profundamente curioso por la vida. Desde pequeña fue impulsada a explorar el mundo, cuestionar las cosas y conocerse a sí misma. Sin embargo, ese ambiente contrastaba con su experiencia en una escuela católica, donde comenzó a darse cuenta de que la dinámica de su casa no era necesariamente la norma. Fue también durante esos años cuando empezó a cuestionar su relación con su propio cuerpo, creciendo con inseguridades al no sentirse dentro del estándar de delgadez que la sociedad suele imponer.
Uno de los momentos que más marcaron su vida fue cuando sus padres la enviaron a un campamento de verano siendo aún muy pequeña. Ese primer viaje le abrió los ojos a la diversidad del mundo: conocer otras culturas, personas e ideas le permitió reconectar con su confianza y empezar a reconciliarse con su identidad. A partir de ahí, viajar se convirtió en una constante en su vida.
Con el tiempo, esa curiosidad la llevó a estudiar fotografía, una carrera que transformó profundamente su manera de ver el mundo. Con el apoyo de su familia decidió perseguir su pasión y mudarse a Nueva York para seguir aprendiendo de fotógrafos reconocidos. Más adelante se trasladó a Los Ángeles, donde abrió su propio estudio y ejerció su profesión durante varios años.
Fue en ese camino donde eventualmente nació Se Regalan Dudas, un proyecto que comenzó desde la curiosidad y la conversación honesta, y que terminaría convirtiéndose en uno de los podcasts más influyentes en español.
Ashley reflexiona sobre la libertad de cuestionar, la importancia de tomar riesgos y el valor de construir una vida alineada con nuestras pasiones. Una historia que nos recuerda que explorar, dudar y atrevernos a elegir nuestro propio camino también puede ser una forma poderosa de encontrarnos a nosotros mismos.
Isabel Lascurain: la historia detrás de 40 años con Pandora
En este episodio conversamos con Isabel Lascurain, cantante mexicana e integrante del reconocido grupo Pandora, quien nos comparte el camino que la llevó a construir una de las trayectorias más queridas del pop …
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En este episodio conversamos con Isabel Lascurain, cantante mexicana e integrante del reconocido grupo Pandora, quien nos comparte el camino que la llevó a construir una de las trayectorias más queridas del pop en español.
Isabel creció en una familia muy numerosa y profundamente unida, donde el amor, la cercanía y el apoyo incondicional entre hermanos marcaron su forma de ver la vida. Desde muy pequeña descubrió su pasión por la música; a los seis años ya sabía que quería dedicarse a cantar, y desde entonces comenzó a dar pequeños pasos hacia ese sueño.
Durante su adolescencia empezó a involucrarse cada vez más en el mundo musical. Junto con su hermana grababa jingles, participaba en proyectos musicales y, en algún momento, incluso formó parte del famoso grupo Flans. Aunque continuaba con su vida cotidiana y sus estudios, nunca dejó de perseguir su vocación. Cantaba en eventos, grababa discos de covers y álbumes temáticos, y también trabajó en la radio, acumulando experiencias que la acercaban cada vez más a su propósito.
Con el tiempo, junto a su hermana y una gran amiga, nació Pandora, un proyecto que con los años se convertiría en uno de los grupos más importantes de la música en español. Hoy, después de más de 40 años de trayectoria, Isabel mira hacia atrás con gratitud y comparte con nosotros las historias, retos y aprendizajes que han marcado este largo camino.
A lo largo de la conversación reflexionamos sobre la disciplina, la importancia de la familia, los retos de la industria musical y el equilibrio entre la vida profesional y personal, incluyendo su experiencia con la maternidad mientras sostenía una carrera tan demandante.
Un episodio lleno de anécdotas, aprendizajes y momentos de inspiración que nos recuerda la importancia de creer en nosotros mismos, confiar en nuestros sueños y trabajar con constancia por aquello que realmente queremos
Ceci de la Cueva: Inicios en el Teatro Musical, actuar en Wicked y transformar heridas del pasado
En este episodio conversamos con Ceci de la Cueva, actriz, cantante y bailarina mexicana reconocida por su trayectoria en el teatro musical. Ceci nos acompaña para compartir el camino que la llevó a encontrar …
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En este episodio conversamos con Ceci de la Cueva, actriz, cantante y bailarina mexicana reconocida por su trayectoria en el teatro musical. Ceci nos acompaña para compartir el camino que la llevó a encontrar su verdadera pasión y cómo, detrás del brillo del escenario, existe una historia de resiliencia, transformación y propósito.
Aunque creció en una familia amorosa, su infancia estuvo marcada por dos situaciones que definieron profundamente su carácter: el nacimiento de su hermano con un alto nivel de autismo, lo que cambió por completo la dinámica familiar, y el haber vivido bullying durante la primaria, incluso por parte de algunos profesores. Fueron años difíciles que, poco a poco, la obligaron a encontrar fortaleza dentro de sí misma.
Tras cambiarla de escuela, Ceci descubrió el mundo del teatro musical, un espacio donde por primera vez se sintió vista, comprendida y libre. Ahí comenzó a transformarse su sueño: dejó atrás la idea de ser doctora y decidió adentrarse en ese universo mágico. Empezó desde la escenografía, estudiando diseño en Bellas Artes con la intención de dedicarse detrás del escenario, pero el destino tenía otros planes.
Un día, mientras ayudaba en escenografía, alguien la escuchó cantar… y la invitaron a participar en la obra del momento. Lo que parecía una coincidencia comenzó a repetirse hasta que logró interpretar uno de los papeles más anhelados de su vida: Glinda en Wicked, un personaje con el que se identifica profundamente tanto dentro como fuera del escenario. Ceci describe este papel como uno de los momentos más significativos de su carrera, pero también como una lección sobre el desapego y la identidad.
A lo largo del episodio, nos comparte su visión espiritual de la vida, la importancia de confiar en los procesos, sanar heridas del pasado y tomar cada oportunidad con valentía. Esta conversación nos recuerda que incluso las experiencias más dolorosas pueden convertirse en el impulso hacia nuestro propósito.
Un episodio que inspira a vivir con alegría, a confiar en el camino y a abrazar cada oportunidad que la vida nos pone enfrente.
Andrés Baida: Crecer con una madre soltera, sanar una pérdida y masculinidad empática
En este episodio conversamos con Andrés Baida, quien nos comparte cómo fue crecer en constante movimiento, criado por una madre soltera que se convirtió en su mayor pilar. Andrés nos relata cómo, a pesar de …
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En este episodio conversamos con Andrés Baida, quien nos comparte cómo fue crecer en constante movimiento, criado por una madre soltera que se convirtió en su mayor pilar. Andrés nos relata cómo, a pesar de enfrentar dificultades económicas y mudanzas constantes a temprana edad, en su hogar nunca faltó el amor, enseñándole desde muy pequeño el valor de la gratitud y forjando en él una profunda admiración, empatía y respeto hacia las mujeres.Reflexiona sobre cómo esta historia familiar y las responsabilidades que asumió desde muy joven moldearon su carácter, volviéndolo un hombre sumamente adaptable y leal, su camino le ha enseñado que el esfuerzo constante y creer en uno mismo rinden frutos.A lo largo de la plática, Andrés nos cuenta sobre su proceso de autoconocimiento y terapia, destacando la importancia de abandonar la mediocridad de la frase "así soy" para poder hacernos responsables de nuestras acciones y evolucionar. Nos invita a cambiar la palabra "competir" por "exigirse" a uno mismo, y reflexiona sobre la inmensa paz que trae el aprender a soltar los resultados que no podemos controlar.También, Andrés nos cuenta uno de los momentos más duros de su vida: la pérdida de su perro Bruno, un duelo que lo llevó a encapsular sus emociones y construir una coraza protectora durante más de una década. Hoy, trabaja conscientemente en sanar a ese joven interior, permitiéndose sentir plenamente, abrazando su sensibilidad y perdiendo el miedo a ser vulnerable.Con gran honestidad, aborda la importancia de la responsabilidad afectiva, el saber poner límites sanos y su convicción de que el amor requiere una visión de vida compartida para poder construir en equipo. Todo esto guiado por un poderoso mantra que aplica todos los días: dejar de buscar desesperadamente para comenzar a atraer.Este episodio es una oportunidad para conocer al hombre detrás de los personajes, a la persona detrás del actor.
Gracias por escuchar!!
Ludwika Paleta: Fama desde niña, convertirse en mamá y soltar las opiniones de los demás
En este episodio conversamos con Ludwika Paleta, una de las actrices más queridas de México, quien, a pesar de haber nacido en Polonia, se ha ganado el corazón de millones de personas a través de su historia y …
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En este episodio conversamos con Ludwika Paleta, una de las actrices más queridas de México, quien, a pesar de haber nacido en Polonia, se ha ganado el corazón de millones de personas a través de su historia y su autenticidad. Ludwika nos comparte el contexto de la migración de sus padres a México cuando ella tenía apenas dos años, y cómo crecer en una familia migrante, que enfrentó retos económicos pero nunca permitió que faltara amor, techo ni alimento, le enseñó desde muy pequeña el valor del esfuerzo, la gratitud y la resiliencia.Reflexiona sobre cómo esta historia familiar moldeó su carácter y su forma de ver el mundo, entendiendo que las oportunidades no son algo garantizado, sino algo que se construye con trabajo, disciplina y constancia. Desde muy joven comenzó su camino en el mundo de la actuación, una profesión que no solo le dio reconocimiento, sino que también la llevó a un profundo proceso de autoconocimiento.A lo largo de su carrera, Ludwika descubrió su espiritualidad y la importancia de mirar hacia adentro, de cuestionarse, de entender que no tenemos el control absoluto sobre la vida y que el verdadero trabajo está en conocernos, aceptarnos y evolucionar constantemente. En una época marcada por la inmediatez y el consumo excesivo de contenido, nos invita a reflexionar sobre aquello con lo que llenamos nuestra mente y el valor real de las cosas que elegimos consumir y crear.También nos abre su corazón al hablar sobre sus dos experiencias con la maternidad, la primera a los 20 años, en una etapa donde aún tenía el deseo de descubrir el mundo y construir su identidad, y la segunda a los 37 años, desde un lugar más consciente, presente y maduro. Nos comparte cómo ambas experiencias le enseñaron diferentes formas de amar, de crecer y de entender la vida.Con honestidad y profundidad, Ludwika nos habla de la importancia de dejar de vivir desde la aprobación externa y comenzar a tomar decisiones pensando en la persona que seremos en el futuro. Nos invita a imaginar a nuestro yo de 90 años y preguntarnos si estamos construyendo una vida que nos haga sentir orgullosos, en paz y plenos.
Gracias por escuchar!!
Patricio Ochoa: Problemas de dopamina, el efecto de las redes sociales, hábitos y longevidad
En este episodio conversamos con Patricio Ochoa, creador de contenido y médico, quien nos comparte su historia de vida y la forma en la que la curiosidad, la creatividad y una familia muy presente marcaron su …
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En este episodio conversamos con Patricio Ochoa, creador de contenido y médico, quien nos comparte su historia de vida y la forma en la que la curiosidad, la creatividad y una familia muy presente marcaron su desarrollo desde pequeño. Pato creció en un entorno que lo impulsó a hacerse preguntas, explorar el mundo y formar criterio propio, entendiendo desde temprana edad la importancia de aprender y crecer de manera integral.Durante la conversación, nos cuenta cómo estudiar la preparatoria en Estados Unidos cambió su perspectiva por completo. Ahí aprendió el valor de la disciplina, la constancia y de tener objetivos grandes que van mucho más allá de la fiesta o la inmediatez, una experiencia que lo ayudó a construir una mentalidad enfocada en el largo plazo.Más adelante, Pato decidió estudiar Medicina, una de las decisiones que más lo han formado como ser humano. Nos habla de su paso por el internado, una etapa retadora que le enseñó resiliencia, fortaleza mental, estructura y la importancia de mantenerse firme incluso en los momentos más exigentes. Esta experiencia no solo lo marcó como profesional de la salud, sino también como persona.A lo largo del episodio, Patricio nos invita a reflexionar sobre la importancia de cuidar nuestro cuerpo, nuestra mente y nuestra alma, y nos impulsa a responsabilizarnos de nuestra salud a través de hábitos como leer, hacer ejercicio, cultivar el arte y aprender a ponernos a nosotros mismos como prioridad. Desde su mirada médica, nos explica la complejidad de la época en la que vivimos y cómo los estímulos constantes, el estrés y el ritmo acelerado afectan directamente nuestra neurología, rendimiento y bienestar emocional.Pato hace énfasis en la relevancia de inculcar en los niños el arte y el deporte, no solo como actividades recreativas, sino como pilares fundamentales para el desarrollo emocional, cognitivo y físico. Esta conversación es profundamente enriquecedora, ya que combina experiencia personal y conocimiento científico para ayudarnos a entender muchos de los retos que enfrentamos hoy como sociedad.
00:00 – 03:18 Introducción03:18 – 12:48 El efecto neurológico de la dopamina por las pantallas12:48 – 24:26 La diferencia entre placer sano y vicio24:26 – 37:11 Cómo salir de la zona de confort37:11 – 42:26 La importancia del entorno que nos rodea42:26 – 56:35 Infancia creativa, deportiva y construcción de resiliencia56:35 – 01:05:59 ¿Qué replicarías de tu crianza con tus hijos?01:05:59 – 01:15:24 Cómo salir de un vicio01:15:24 – 01:30:24 Cómo perjudica la pornografía a nivel neurológico01:30:24 – 01:43:10 La meditación y el control emocional01:43:10 – 01:49:41 Sanar la sexualidad: poner límites y amarte01:49:41 – 02:02:39 La preparatoria: límites en las relaciones y manejo emocional02:02:39 – 02:12:14 Las carencias internas y el cuestionamiento personal02:12:14 – 02:30:35 El estilo de vida de un doctor02:30:35 – 02:37:59 Conexiones importantes a largo plazo02:37:59 – 02:41:46 El mejor consejo que le han dado02:41:46 – 02:44:00 Carta de la abuela de Pato y despedida
Román de Castro: vivir del arte, bloqueo creativo y búsqueda de inspiración
En este episodio entrevistamos a Román de Castro, artista mexicano que nos comparte su historia de vida y su visión sobre la creatividad, el arte y la libertad de explorarnos sin miedo a fallar.Román nació de …
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En este episodio entrevistamos a Román de Castro, artista mexicano que nos comparte su historia de vida y su visión sobre la creatividad, el arte y la libertad de explorarnos sin miedo a fallar.
Román nació de padres muy jóvenes —su mamá tenía apenas 17 años— y creció en un entorno profundamente artístico. Desde pequeño tuvo algo que hoy no todos pueden darse: libertad para probar, equivocarse y descubrir quién era, lo que le enseñó confianza, curiosidad y la certeza de que intentar cosas nuevas nunca es un error.
Durante la conversación, Román reflexiona sobre cómo en la vida adulta muchas personas pierden el contacto con su creatividad. Nos habla de cómo todos somos creativos por naturaleza, pero el ritmo actual de la vida, la productividad constante y la falta de espacios para el aburrimiento han ido apagando esa parte esencial. Para él, aburrirse, imaginar y dejar que la mente divague es un lujo necesario para volver a conectar con lo que somos y con lo que queremos expresar.
También nos comparte su experiencia creciendo entre dos culturas: México y Brasil, ya que su madre es brasileña. Desde niño viajaba un par de veces al año para ver a su familia, aprendiendo a moverse entre mundos distintos y, sobre todo, a convivir con sentimientos como la nostalgia y el extrañar, emociones que hoy considera profundamente valiosas y que han marcado su sensibilidad artística.
Román nos cuenta cómo su camino en el arte comenzó sin expectativas ni ambición comercial: pintar era simplemente un hobby, una forma íntima de expresar lo que llevaba dentro. Fue gracias al impulso de sus amigos que decidió compartir su trabajo, y sin buscarlo, el mundo comenzó a conectar con su arte. Su crecimiento fue rápido y orgánico: de compartirlo de manera casual, pasó a exponer en galerías, vivir grandes momentos de reconocimiento y eventualmente llevar su obra a Europa y otros lugares del mundo.
Con mucha gratitud y humildad, Román deja claro que el arte no es elitista, ni depende de materiales caros, técnicas perfectas o validación externa. Para él, el arte vive dentro de todos y es una herramienta poderosa para expresarnos, sanar y entendernos mejor. Este episodio es una invitación a reconectar con nuestra creatividad, a permitirnos sentir, imaginar y recordar que crear también es una forma de estar vivos.
Anna Sarelly: Abandonar la universidad, aprendizajes de mi primer emprendimiento, burnout y crear una marca de maquillaje.
En este episodio hablamos con Anna Sarelly, una de las pioneras del mundo beauty en México, nos compartió su historia desde que comenzó en redes sociales a los 17 años haciendo videos de maquillaje por puro …
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En este episodio hablamos con Anna Sarelly, una de las pioneras del mundo beauty en México, nos compartió su historia desde que comenzó en redes sociales a los 17 años haciendo videos de maquillaje por puro gusto, sin imaginar que ese pasatiempo se convertiría eventualmente en la marca que hoy tiene.
Nos contó cómo desde muy joven, tuvo que aprender a adaptarse al cambio tras vivir tres mudanzas importantes, experiencias que la formaron emocionalmente.
También hablamos de cómo empezó a crear contenido en Youtube, los frutos de su constancia empezaron a notarse: las marcas comenzaron a buscarla por sus videos, a enviarle productos y a abrirle las puertas a un futuro que en ese momento nadie entendía del todo.
Entre viajes y compromisos laborales, su rendimiento académico empezó a verse afectado hasta que tuvo que tomar una de las decisiones más difíciles y arriesgadas de su vida: dejar la universidad y apostar todo a para crear contenido.
Con trabajo, disciplina y visión, empezó a duplicar su contenido, y ese esfuerzo se reflejó en su crecimiento.
Después, Anna se aventuró a emprender con una marca de vinos, enfrentando por primera vez los retos reales de los negocios. Lamentablemente, una mala sociedad terminó en con problemas que dañó su imagen pública y la confianza de su comunidad.
En lugar de esconderse, dio la cara, devolvió el dinero y asumió la responsabilidad, aprendiendo una de las lecciones más duras de su vida.
Lejos de rendirse, esa experiencia la llevó a reencontrarse con el aprendizaje, conocer a su socio actual y volver a emprender con una visión mucho más clara.
Así nació su marca de bolsas y, posteriormente, su gran sueño: una marca de maquillaje, conectando con la pasión que la ha acompañado desde niña.
Este episodio es un testimonio de resiliencia, aprendizaje constante, valentía para tomar riesgos y la capacidad de volver a empezar, incluso cuando todo parece estar en tu contra.
Analizando nuestros logros del año: ¿miedo a empezar una relación?
En este episodio reunimos a Diego, Jacinto, José Ramones y Emilio para hacer un repaso honesto y emocional del año que está por terminar: los miedos que enfrentaron, los retos que asumieron, las rutinas que …
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En este episodio reunimos a Diego, Jacinto, José Ramones y Emilio para hacer un repaso honesto y emocional del año que está por terminar: los miedos que enfrentaron, los retos que asumieron, las rutinas que sostuvieron y las experiencias significativas que los marcaron como creadores y como personas.Cada uno comparte su camino: Jacinto nos platica sobre su mundo como músico, Emilio nos comparte su proceso con el proyecto “Diario de un Humano”, Diego habla de cómo enfrentó inseguridades profundas, y José Ramones reflexiona sobre la importancia de confiar en uno mismo y en la intuición.A través de sus respuestas descubrimos el detrás de cámaras: los miedos, las dudas, los esfuerzos constantes… pero también la vulnerabilidad, la autenticidad y la esperanza. Este episodio es un recordatorio de que detrás del contenido hay personas reales, con luchas reales y que cada paso, por pequeño que sea, cuenta.
Actor Mexicano Top: me deportaron, caí en vicios y perdí el control… ¿Cómo descubrí mi propósito? |
En este episodio platicamos con Diego Klein, actor y artista que ha vivido una vida llena de giros inesperados, disciplina, valentía y decisiones que lo formaron desde muy pequeño. Diego nos comparte cómo …
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En este episodio platicamos con Diego Klein, actor y artista que ha vivido una vida llena de giros inesperados, disciplina, valentía y decisiones que lo formaron desde muy pequeño. Diego nos comparte cómo, durante su infancia, siempre sintió que no encajaba en ningún espacio… excepto en los deportes. Ahí encontraba pertenencia, libertad y un refugio donde podía destacar. Se describe como un niño travieso, inquieto y muchas veces problemático, alguien que buscaba llamar la atención sin saber aún cómo canalizar esa energía creativa.A los 16 años su vida cambió radicalmente: por casualidad hizo un casting para integrar una banda musical… y quedó seleccionado como el quinto integrante de Magneto. De un día a otro se fue de gira, conoció los escenarios, la adrenalina del público y descubrió una pasión que jamás imaginó: estar frente a la gente contando historiasCuando la banda terminó, Diego siguió su intuición y decidió dedicarse por completo al arte. Se fue a Londres a estudiar inglés y posteriormente a Madrid para formarse como actor. En medio de esa búsqueda se convirtió en jugador profesional de póker a los 19 años, un mundo donde convivió con personas muy poderosas y famosas, experiencia que lo llevó a renunciar y enfocarse totalmente en lo que realmente amaba: la actuación.Pero uno de los momentos más fuertes de su vida llegó cuando, por pasar 12 días su visa en España, fue detenido como criminal y deportado a México. Le quitaron sus cosas, lo esposaron en plena calle y lo subieron a un avión sin permitirle arreglar absolutamente nada. Esa experiencia lo marcó profundamente… pero también lo fortaleció. Meses después logró obtener el perdón y regresar a Madrid para continuar con sus estudios.Desde entonces, Diego ha construido una carrera sólida en teatro, series, novelas y cine. Hoy nos habla con mucha honestidad sobre el costo emocional de interpretar personajes, cómo evitar perderse dentro de ellos, cómo regresar a sí mismo después de cada proyecto y el delicado equilibrio entre su vida personal, familiar y profesional.Redes: Diego Klein: Instagram/TikTok - @Diegokleinfranco Emilio Antun: Instagram/TikTok/Facebook: @Emilio Antun / @Diario1humano - YouTube: @EmilioAntunm
A veces, la vida te empuja justo a donde debes estar | Melissa Robles
En este episodio platicamos con Melissa Robles, cantante del grupo Matisse, quien nos comparte una historia llena de talento, destino y valentía para creer en uno mismo, incluso cuando los sueños parecen …
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En este episodio platicamos con Melissa Robles, cantante del grupo Matisse, quien nos comparte una historia llena de talento, destino y valentía para creer en uno mismo, incluso cuando los sueños parecen demasiado grandes.Originaria de Mexicali, Melissa creció en una familia amorosa que siempre aplaudió su confianza, su energía y su amor por el escenario. Desde pequeña amaba cantar, ser el centro de los shows familiares y participar en todos los eventos escolares y karaokes que encontraba. La vergüenza nunca fue parte de su vocabulario: cantar era su manera de expresarse y de conectar con los demás.Durante su adolescencia, sin embargo, se alejó del canto. Su perfeccionismo la hizo creer que no lo hacía “lo suficientemente bien”, y fue entonces cuando encontró una nueva forma de expresarse: el baile. Esa pasión la llevó a abrir una pequeña academia de danza al salir de la universidad, convencida de que su camino estaría en enseñar y compartir arte de otra manera.Pero el destino tenía otros planes. Por diversión, comenzó a subir covers a YouTube, sin buscar fama ni reconocimiento, solo para reconectarse con su amor por la música. Hasta que un día, algo inesperado sucedió: Carlos Rivera compartió uno de sus videos y la invitó a cantar con él en un concierto.Lo que parecía un sueño aislado se transformó en una oportunidad única. Poco después, Sony Music la contactó para ofrecerle un contrato. Sin embargo, el miedo y la inseguridad la paralizaron: ella nunca había buscado ser cantante profesional y dudaba de su capacidad. Su familia y amigos le recordaron que las oportunidades así no llegan dos veces. Con el apoyo de sus padres, Melissa tomó una de las decisiones más valientes de su vida: arriesgarse.Se mudó, se lanzó de lleno al mundo de la música y así nació Matisse, uno de los grupos más importantes del pop en español. Hoy, Melissa nos recuerda que los sueños no siempre se buscan: a veces ellos nos encuentran, y solo hace falta creer en uno mismo para vivirlos.
Me creí cantante hasta que lo fui: cree en ti, aunque nadie más lo haga | Kapo
En este episodio conversamos con Kapo, artista colombiano que nos demuestra que no rendirse siempre es el camino hacia los sueños. Su historia es un testimonio de esfuerzo, amor por sus raíces y la convicción …
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En este episodio conversamos con Kapo, artista colombiano que nos demuestra que no rendirse siempre es el camino hacia los sueños. Su historia es un testimonio de esfuerzo, amor por sus raíces y la convicción de que la pasión, tarde o temprano, encuentra su destino.
Kapo creció en El Cabullal, Colombia, un lugar que muchos podrían ver como vulnerable, pero que él describe con orgullo como una zona bonita, familiar y muy unida. Su madre, cocinera de toda la vida, le enseñó el valor de hacer las cosas con amor, no por retribución; a darle valor a lo que se hace, no por lo económico, sino por su esencia y su alma.
Desde niño fue creativo, sociable y soñador. Siempre tuvo claro que quería ser cantante, sin importar el escenario: una esquina, una fiesta o un gran concierto. Kapo, fue criado en una gasolinera, experiencia que recuerda con cariño porque le enseñó a apreciar la humanidad en los encuentros fugaces y a valorar las conexiones que deja cada etapa de la vida.
Kapo nos habla sobre la importancia de estar presentes, de disfrutar las etapas, las personas y los momentos, entendiendo que, aunque los caminos cambien, los lazos verdaderos permanecen para siempre. En su adolescencia comenzó a grabar música desde casa y a compartirla en su comunidad. Con sus amigos jugaban a ser “manager”, “asistente” o “productor”, proyectando profesionalismo y soñando en grande, incluso cuando todo era juego e ilusión.
Después de dos años en Corinto cantando en pequeños eventos, se mudó a Bogotá con el apoyo de su madre, decidido a seguir su sueño sin estudiar una carrera tradicional. Cantó en discotecas y hasta en el TransMilenio junto a un amigo que siempre creyó en él y lo ayudó a salir adelante. Más tarde, se trasladó a Panamá, donde vivió momentos duros: frustración, soledad y dificultades económicas. Aun así, esa etapa le enseñó el valor de estar consigo mismo y lo formó emocionalmente.
Al regresar a Bogotá, decidió establecer un plan real para alcanzar sus metas. Se mudó a Medellín, donde finalmente fue firmado por una disquera. Poco después, tras el fin de una relación importante, escribió “OHNANA”, sin buscar fama ni dinero, solo con la necesidad de expresar lo que sentía. Esa canción, nacida desde la honestidad, se convirtió en el éxito que cambió su vida y su carrera.
Hoy, Kapo vive de lo que ama: la música. Su historia nos enseña que el éxito no llega por suerte, sino por constancia, autenticidad y la fe de nunca rendirse, incluso cuando todo parece en contra.
El niño que soñaba con crear, hoy vive de la música | Yorghaki
En este episodio conversamos con Yorghaki, un artista que nos comparte su historia de vida, su evolución personal y el camino que lo llevó a construir una carrera basada en la autenticidad y la …
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En este episodio conversamos con Yorghaki, un artista que nos comparte su historia de vida, su evolución personal y el camino que lo llevó a construir una carrera basada en la autenticidad y la pasión.Originario de Valencia, Venezuela, Yorghaki nos cuenta que desde pequeño sintió una fascinación por el arte en todas sus expresiones. Creció rodeado de creatividad, explorando la moda junto a sus hermanas, la pintura y, finalmente, descubriendo la música, que se convertiría en su gran amor. Aunque no sabía tocar ningún instrumento ni tenía formación musical, algo en su interior le decía que ese era su camino.Durante un intercambio en Canadá para aprender inglés, vivió con una familia filipina apasionada por la música. Allí, entre guitarras y melodías caseras, Yorghaki comprendió que quería dedicar su vida a crear canciones. Convenció a su familia de apoyarlo para estudiar música en la universidad, y así comenzó su formación profesional en Miami.Mientras estudiaba, se adentra en la industria, aprendió sobre producción, composición y los aspectos técnicos del arte sonoro. Poco antes de graduarse firmó con una disquera, cumpliendo lo que parecía ser el “gran sueño”. Sin embargo, pronto descubrió que el éxito también puede venir acompañado de presión, confusión y la pérdida de la esencia.Fue entonces cuando, aprovechando la boda de su hermana en Venezuela, se tomó tres meses de descanso. Ese viaje marcó un nuevo inicio: conoció a Alleh, su actual compañero artístico, y decidió dejar todo en Miami para apostar por crear música genuina, sin fórmulas, sin reglas, desde el corazón.Hoy, Yorghaki disfruta del éxito de haber encontrado su identidad musical y personal. En esta charla nos habla del trabajo constante detrás de los sueños, de la importancia de disfrutar el proceso y de atreverse a romper las reglas para crear las propias.
El peso de un divorcio, sacar adelante la familia y luchar con el ego | Jorge Lozano
En este episodio platicamos con Jorge Lozano, conferencista, autor y una de las voces más reconocidas del desarrollo personal en Latinoamérica. En una conversación profunda y honesta, Jorge nos abre su corazón …
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En este episodio platicamos con Jorge Lozano, conferencista, autor y una de las voces más reconocidas del desarrollo personal en Latinoamérica. En una conversación profunda y honesta, Jorge nos abre su corazón para contarnos la historia detrás del hombre que inspira a millones, desde una infancia marcada por la inseguridad hasta el camino que lo llevó a convertir sus heridas en propósito.Desde pequeño se consideraba un niño diferente, que no encajaba en los grupos populares y que sentía que debía transformarse para ser aceptado. Esa necesidad de pertenecer lo llevó a desarrollar su sentido del humor, su carisma y una habilidad especial para conectar con las personas. Sin embargo, durante su adolescencia enfrentó una de las etapas más difíciles de su vida: el divorcio de sus padres, los problemas económicos en casa y la sensación de abandono por parte de su padre.Para apoyar a su familia, Jorge comenzó a trabajar desde muy joven, ayudando con la renta, las colegiaturas de sus hermanos y los gastos del hogar. Esta responsabilidad temprana lo hizo madurar rápido, pero también le dejó una relación complicada con el dinero y el éxito, una herida que años después aprendió a sanar.Durante la universidad conoció a la que se convertiría en su esposa, quien fue pieza clave en su proceso de crecimiento. Ella lo ayudó a reconciliarse con su historia, a sanar su relación con el dinero y a creer verdaderamente en sí mismo. Gracias a su apoyo, Jorge se atrevió a renunciar a un empleo que no lo llenaba para apostarlo todo por su pasión: comunicar, inspirar y conectar con los demás.Así inició su camino como conferencista, llenando auditorios, creando una comunidad en redes sociales y alcanzando el éxito profesional. Pero detrás de esa imagen pública también existieron retos personales, especialmente en su matrimonio. Jorge nos comparte con vulnerabilidad cómo enfrentó esas crisis y cómo aprendió que las relaciones reales no son perfectas, sino que se construyen con trabajo, comunicación y amor.Hoy, Jorge nos habla desde un lugar de madurez, agradecimiento y propósito. Nos invita a soltar el ego, disfrutar los procesos de la vida y a valorar el amor como el motor más grande de transformación.
El éxito no llena los vacíos emocionales | Andres Garza
En el episodio de hoy conversamos con Andrés Garza, un creador de contenido que ha logrado construir una carrera sólida en el mundo de las finanzas, pero que hoy abre las puertas de su historia personal para …
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En el episodio de hoy conversamos con Andrés Garza, un creador de contenido que ha logrado construir una carrera sólida en el mundo de las finanzas, pero que hoy abre las puertas de su historia personal para compartir la raíz de lo que lo formó. Andrés nos lleva por su infancia en Monterrey, marcada por el cariño de su nana Margarita y por la distancia emocional de unos padres que trabajaban sin descanso para darle lo mejor. Desde niño aprendió el valor del esfuerzo y la disciplina, pero también comenzó a asociar su valor personal con los resultados y la perfección.A lo largo de la conversación, Andrés reflexiona sobre cómo esa exigencia temprana moldeó su carácter y lo llevó a desarrollar una necesidad constante de demostrar su valía. Habla de sus inseguridades, de la sensación de no encajar, de sentirse más joven o “menos” que los demás, y de cómo esos sentimientos fueron el motor que lo impulsó a crecer, a buscar independencia y a forjarse su propio camino. Con honestidad, comparte cómo las comparaciones, la presión social y la búsqueda de reconocimiento lo llevaron a replantearse qué significa realmente tener éxito.Hoy, con una carrera consolidada, Andrés mira hacia atrás con madurez y vulnerabilidad. Nos habla del papel de la terapia en su vida, de la importancia de sanar las heridas que lo llevaron a construir desde la carencia, y de cómo ha aprendido a encontrar valor más allá del logro. Su historia es un recordatorio de que, detrás de cada meta alcanzada, hay una historia humana que busca aceptación, propósito y paz interior.Gracias por escuchar!!
Evolución personal: entre dudas y miedos encontré mi camino | Paola Zurita
En este episodio platicamos con Paola Zurita, quien nos comparte su historia de vida marcada por la evolución personal, la introspección y la transformación constante. Nos habla de lo que significa conocerse a …
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En este episodio platicamos con Paola Zurita, quien nos comparte su historia de vida marcada por la evolución personal, la introspección y la transformación constante. Nos habla de lo que significa conocerse a uno mismo, cuestionarse y trabajar en mejorar cada día, desde experiencias que la llevaron a crecer lejos de casa hasta los retos de regresar y encontrar su lugar. Paola nos cuenta cómo vivió 4 años en Estados Unidos, etapa que disfrutó profundamente, y el reto que significó volver a México y reencontrarse con su círculo de amigas. Después, al graduarse de la preparatoria, se mudó a París junto con sus amigas por 6 meses, experiencia que le enseñó responsabilidad, madurez y la importancia de sostenerse a sí misma en un entorno distinto. Más adelante estudió mercadotecnia y, tras graduarse, se fue a Canadá a realizar una maestría mientras buscaba definir el rumbo de su vida. Después de su etapa en Canadá, Paola enfrentó la psoriasis, una enfermedad autoinmune que decidió no tratar con métodos tradicionales. En lugar de seguir tratamientos convencionales, buscó un médico no convencional que la guió para sanar a través del trabajo emocional. Esta experiencia no solo transformó su salud, sino que también la llevó a profundizar en el poder de las emociones y la conexión entre mente y cuerpo. Al regresar a México, vio cómo sus hermanos iniciaban su camino en redes sociales y, a pesar del miedo de no tener un trabajo tradicional ni la seguridad de ser exitosa, decidió apostar por ese mundo y lanzarse con todo. Hoy, después de varios años, Paola se ha consolidado como creadora de contenido y empresaria, demostrando que arriesgarse también puede abrir grandes puertas. En esta charla también nos abre su corazón sobre su transición de ser soltera a convertirse en esposa y, recientemente, en madre. Reflexiona sobre la importancia de tener cimientos personales sólidos para construir una relación sana y, a su vez, de fortalecer la pareja antes de dar el paso hacia la maternidad.
Cómo crear, crecer y no perderse en el camino | Karen Polinesia
En este episodio platicamos con Karen Polinesia, quien nos cuenta su historia de vida, desde una infancia llena de amor, apoyo y disciplina, hasta la aventura de convertirse en una de las creadoras de contenido …
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En este episodio platicamos con Karen Polinesia, quien nos cuenta su historia de vida, desde una infancia llena de amor, apoyo y disciplina, hasta la aventura de convertirse en una de las creadoras de contenido más importantes de Latinoamérica. Nos habla de cómo creció rodeada de familia, primos y la unión con sus hermanos, con padres entregados a su educación y valores. Nos comparte sus etapas de secundaria y preparatoria, marcadas por la búsqueda de libertad, la revolución personal, los movimientos sociales y la apertura al mundo a través de la diversidad de amigos, la música y la creatividad.
En la universidad llegó el inicio del canal Los Polinesios, junto a sus hermanos, un proyecto que comenzó como diversión y se convirtió en un fenómeno de internet. Nos revela lo que había detrás del éxito: largas jornadas de trabajo, creatividad sin pausa y el desgaste que llevó al burnout. También nos explica cómo la pandemia les dio la oportunidad de detenerse, poner límites y replantear propósitos, entendiendo que si el mundo podía parar, ellos también.
Karen nos comparte, además, su camino espiritual y su proceso de transformación personal, con la convicción de que la vida debe vivirse con propósito, alegría y conexión con nuestro niño interior. Su historia nos inspira a valorar la familia, cuidar la salud mental, trabajar en lo que amamos y nunca dejar de soñar.
Si se puede tener todo en la vida: Esfuerzo, riesgos, resiliencia y disciplina | Maca Riva
En este episodio platicamos con Maca Riva, una mujer que ha recorrido un camino lleno de contrastes, aprendizajes y resiliencia. Desde pequeña creció rodeada de privilegios económicos, pero también marcada por …
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En este episodio platicamos con Maca Riva, una mujer que ha recorrido un camino lleno de contrastes, aprendizajes y resiliencia. Desde pequeña creció rodeada de privilegios económicos, pero también marcada por las dificultades emocionales derivadas de problemas de salud mental en su familia. Esa dualidad la hizo una niña consciente y reflexiva sobre la vida.Nos comparte cómo se abrió paso en el mundo corporativo de las finanzas, un entorno dominado por hombres, donde su disciplina y esfuerzo la llevaron a destacar. Sin embargo, en medio del éxito y el buen salario, descubrió que un trabajo sin felicidad no era suficiente. Con valentía, renunció, tomó sus ahorros y se fue como voluntaria a la India, buscando experiencias que le devolvieran libertad y sentido.Tras ese viaje transformador, regresó y emprendió junto a una amiga en el mundo de la belleza, alcanzando un gran éxito que la colocó como empresaria e inversionista. Con honestidad nos habla también de su vida personal: el matrimonio, la maternidad y la difícil etapa del postparto, donde enfrentó la depresión y aprendió a encontrar la luz en medio de la oscuridad.Maca nos invita a reflexionar sobre la importancia de la independencia financiera, en especial para las mujeres, como herramienta para vivir con libertad, responsabilidad y dignidad. Su historia es un testimonio de que sí es posible construirlo todo —familia, empresa, bienestar y libertad— con trabajo, consciencia y resiliencia.
Me subestimaron por ser mamá a los 17 años: crisis, resiliencia y sanación | Liliana Olivares
En este episodio platicamos con Liliana Olivares, una mujer cuya historia de vida está marcada por el arte, la resiliencia y la fuerza para salir adelante. Desde su infancia creció rodeada de cultura, amor y …
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En este episodio platicamos con Liliana Olivares, una mujer cuya historia de vida está marcada por el arte, la resiliencia y la fuerza para salir adelante. Desde su infancia creció rodeada de cultura, amor y creatividad, pero también enfrentó carencias económicas y la exclusión que muchas veces impone la sociedad por la diferencia de clases.A los 17 años quedó embarazada mientras terminaba la preparatoria y estudiaba teatro en Bellas Artes. En esta etapa tuvo que enfrentar de golpe la maternidad y la adultez: estudiar, trabajar, cuidar de su hijo, sostener un matrimonio y, al mismo tiempo, no perderse a sí misma. Su camino no fue sencillo, pues además de las responsabilidades tempranas, vivió el doloroso duelo por la pérdida de su padre justo cuando esperaba a su segundo hijo. Entre el peso emocional y los retos económicos, Liliana encontró en la resiliencia su motor para seguir adelante.A los 30 años decidió emprender y fundó “Adulting”, una empresa dedicada a la educación financiera con asesorías personalizadas, talleres en línea y un podcast enfocado principalmente en ayudar a jóvenes a construir un mejor futuro económico. Con trabajo, inteligencia y humildad, Liliana ha convertido su experiencia en una plataforma de impacto que busca transformar vidas a través del conocimiento financiero.Su historia es un testimonio de fortaleza, perseverancia y motivación. Liliana nos enseña que, incluso en medio de la adversidad, siempre es posible levantarse, reinventarse y alcanzar la vida que uno desea.
Perdí mi libertad por querer aparentar; hasta que encontré mi valor | Andy Badillo
En este episodio platicamos con Andy Badillo, actualmente creadora de contenido y maestra de cursos digitales. Andy nos comparte su historia marcada por disciplina, esfuerzo y una profunda transformación …
Notas do episódio
En este episodio platicamos con Andy Badillo, actualmente creadora de contenido y maestra de cursos digitales. Andy nos comparte su historia marcada por disciplina, esfuerzo y una profunda transformación personal. Desde los 5 años practicó ballet de forma intensa, siguiendo una rutina que comenzaba a las 5 de la mañana para ir a la escuela y, después, pasar las tardes y noches en el estudio de danza. Esa exigencia temprana le enseñó constancia, pero también le dejó una pesada carga: problemas de autoestima, autocrítica excesiva y la creencia de que no podía fallar, ser segundo lugar o mostrar debilidad.En su adolescencia, obtuvo una beca para estudiar en una escuela privada, donde convivió con jóvenes de un nivel económico mucho más alto. Esto la llevó a enfrentar la inseguridad de “no pertenecer” y el impulso de aparentar, lidiando con comentarios y experiencias que marcaron su percepción sobre el dinero, la imagen y el estatus social.Hoy, Andy ha aprendido que las superficialidades ya no la afectan ni definen. Está en un camino de autoconocimiento, aprendiendo a descansar, disfrutar y ser más compasiva consigo misma. Con la energía, visión y alegría que la caracterizan, nos habla de cómo transformó sus experiencias en fortalezas para convertirse en una creadora exitosa y una inspiración para otros, tanto en redes sociales como en sus cursos digitales
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