AURATON

Derrière le projet électronique se cache une confrontation intransigeante avec l’art sonore, qui évolue stylistiquement de manière cohérente entre l’Ambient, l’Industrial et des mondes sonores expérimentaux. Depuis la fin des années 1980, naissent des compositions profondes qui laissent derrière elles les frontières de genre habituelles et misent plutôt sur un vocabulaire sonore non conventionnel.

Pour la création de ces atmosphères cinématographiques, l’interprète utilise, outre des synthétiseurs modulaires modernes, avant tout des instruments auto-construits ainsi que des matériaux organiques comme l’eau, le métal, le bois et la pierre. Grâce à l’intégration d’enregistrements de terrain naît une expérience d’écoute brute et immersive, où des actions physiques en direct fusionnent directement avec la synthèse sonore électronique.

Après des représentations mondiales en Europe, au Japon, en Inde et aux États-Unis, l’accent actuel est mis sur des productions de studio intensives. Depuis 2026, des œuvres sélectionnées sont également réalisées en Dolby Atmos, ce qui permet à la profondeur spatiale de cette musique expérimentale de s’exprimer avec encore plus de précision.